февраля 2023

С 22 февраля 2023 года отделом литературы по искусству Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развернута выставка «Художник-авангардист», посвященная 145-летию со дня рождения русского художника Казимира Севериновича Малевича.

Казимир Малевич – легендарный живописец, создававший картины в жанре супрематизм. Не многие знают, что этот живописный жанр был разработан самим художником. Даже далекие от искусства люди знают о Казимире Малевиче, создателе легендарного «Черного квадрата». Однако в творчестве живописца имеется великое множество других известных шедевров.

Казимир Малевич родился 23 февраля 1878 года в Киеве, в многодетной семье польских эмигрантов.

В период с 1895 по1896 год он учился в Киевской рисовальной школе; затем переехал в Курск, где некоторое время служил чертежником в техническом управлении железной дороги. В Москву Малевич прибыл осенью 1905 года, сразу приступив к обучению в Училище живописи, ваяния и зодчества, закончив которое сразу поступил в Строгановское училище.

Отец Казимира никогда не поощрял тягу сына к искусству, зато мать, напротив, поддерживала и тайком покупала сыну кисти.

Ранние произведения молодого художника - «Бубновый валет», «Ослиный хвост» и «Мишень» - написаны под сильным влиянием наследия Гогена и фовистов. Впоследствии картины на темы крестьянской жизни и ряд работ с сюжетами из «провинциальной жизни»- такие, как «Купальщик», «На бульваре», «Садовник», написанные в 1911 году займут достойное место в музее Стеделик. Его живопись тех лет- «Точильщик (Принцип мелькания)» - представляла собой отечественный вариант футуризма, получивший название «кубофутуризм». Картины «Дама на остановке трамвая», «Авиатор», «Композиция с Моной Лизой», «Англичанин в Москве» были созданы на сюжеты «заумного реализма». В них реальность строилась на шокирующем монтаже разнородных элементов, складывающихся в композицию, наполненную особым, понятным только автору смыслом.

Весной 1915г. Малевич написал первые полотна в абстрактном геометрическом стиле. Изобретенному направлению художник дал название «супрематизм». Придуманный им термин происходил от латинского слова supreme, что в переводе на русский язык означало «превосходство», «главенство». На выставке «0,10», состоявшейся в конце 1915 года, он впервые показал тридцать девять полотен в новом стиле под общим названием «Супрематизм живописи», в том числе самое знаменитое свое произведение - «Черный квадрат».

Несмотря на кажущуюся простоту этой работы, химический анализ подтвердил, что автор использовал не одну, а три краски. Все они были самодельными — жженая кость, темная охра и натуральный состав насыщенного зеленого цвета. К ним художник добавил обычный мел, чтобы избавиться от специфического глянцевого эффекта, присущего работам, выполненным масляными красками.

В 1932 году в творчестве Казимира Малевича наступил переломный момент — он стал писать в основном портреты. В картинах соединялись традиции супрематизма, русской иконы и эпохи Возрождения. К этому периоду относятся полотна «Голова современной девушки», «Работница», «Портрет жены художника: Наталья Андреевна Малевич, урожденная Манченко», «Автопортрет». Вместо подписи мастер рисовал на них черный квадрат.

Работы Казимира Малевича знакомы практически всем, но понять их могут лишь единицы. Кому-то картины не нравятся демонстративной простотой, а кого-то покоряют с первого взгляда глубоким скрытым смыслом. Равнодушными они не оставляют никого.

Казимир Малевич мечтал кардинально изменить реальность. Художник хотел через искусство объединить все сферы жизни в беспредметном супрематическом мире и перейти в другое измерение. Благодаря своей бескомпромиссности и упрямству, ему удалось изменить существующие художественные порядки. Это делает его безусловным лидером русского авангарда.

В 1935 году после тяжелой болезни знаменитый авангардист скончался. Его прах захоронен возле поселка Немчиновка.

Литература, представленная на выставке:

1. Ветрова, Г. Русское искусство: Детская энциклопедия / Г. Ветрова. - Москва: Белый город, 2000. - 64с.

2. Горячева, Татьяна Вадимовна. Теория и практика русского авангарда: Казимир Малевич и его школа / Татьяна Горячева. - Москва: АСТ, 2020. - 240 с.

3. Дзуффи, Стефано. Большой словарь художников от А до Я / С. Дзуффи. - Москва: ОМЕГА, 2008. - 512с.

4. Ионина, Надежда Алексеевна. Сто великих картин: справочное издание / Н. А. Ионина. - Москва: Вече, 2000. - 510с.

5. Малевич, Казимир Северинович. Статьи, манифесты, теоретические сочинения и другие работы. 1913-1929: Собрание сочинений в пяти томах. Т.1 / К. С. Малевич. - Москва: Гилея, 1995. - 391 с.

6. Малевич: художник и теоретик / редактор А. Д. Сарабьянов; художественно-технический редактор Л. В. Коротеева. - Москва: Советский художник, 1990. - 240с.

7. Мировое искусство (Иллюстрированная энциклопедия: направления и течения от импрессионизма до наших дней): энциклопедия / автор текста А. Савельев. - Санкт-Петербург: ООО «СЗКЭО «Кристалл», 2006. - 192с.

8. Мосин, Иван Иванович. Самые знаменитые шедевры / И. И. Мосин. - Санкт-Петербург: СЗКЭО, 2021. - 223 с.

9. Рычкова, Юлия Владимировна. Краткая история живописи / Ю. В. Рычкова. - Москва: РИПОЛ КЛАССИК, 2002. - 448с.

10. Казимир Малевич / Д. Сарабьянов; составитель А. С. Шатских. - Москва: Искусство, 1993. - 413с.

11. Элгер, Дитмар. Абстрактное искусство / Д. Элгер; редактор У. Гросеник. - Москва: TASCHEN/АРТ-РОДНИК, 2009. - 96 с.

12. Энциклопедия русской живописи: русская живопись XV-XX веков / под редакцией Т. В. Калашникова. - Москва: ОЛМА-ПРЕСС, 2000. - 351 с.

Отдел литературы по искусству

21 февраля 2023 года в читальном зале отдела краеведческой и национальной литературы Национальной библиотеки РД им.Р. Гамзатова представлена  книжная выставка памяти Народного поэта Дагестана Магомеда Ахмедова.

После продолжительной болезни в Махачкале скончался Народный поэт Дагестана, председатель Союза писателей республики Магомед Ахмедов. Ему было 67 лет.

Магомед Ахмедович внес огромный вклад в развитие российской и дагестанской литературы, активно участвовал в общественной деятельности, в творческой жизни республики и страны. Он писал на аварском и русском языках.

Магомед Ахмедов, поэт, переводчик, критик и публицист. Он родился 13 ноября 1955 года в селении Гонода Гунибского района Дагестанской АССР. Окончил с отличием Литературный институт имени Максима Горького в Москве. Писал на аварском и русском языках.

Первая книга Магомеда Ахмедова «Ночные письма» вышла в 1979 году. Его стихи на русский язык переводили Юрий Кузнецов, Станислав Куняев, Сергей Васильев, Евгений Семичев, Александр Еременко и другие.

Магомед Ахмедов перевел на аварский язык произведения Александра Пушкина, Александра Блока, Владимира Соколова, Николая Рубцова. Он лауреат многих литературных премий, в том числе Всероссийской литературной премии имени Антона Дельвига.

В январе 2004 года избран председателем правления Союза писателей Республики Дагестан. Был членом Союза писателей СССР с 1984 года. В 2015 году Ахмедов был удостоен Международной литературной премии имени Сергея Есенина «О Русь, взмахни крылами». Награжден орденом «За заслуги перед Республикой Дагестан» и медалью «За доблестный труд».

В 2006 году за поэтическую книгу «Тайный час» он был удостоен Большой литературной премии России. В 2008 году за поэтическую трилогию «Тайный час», «Седина», «Молитва и песня» ему была присуждена главная литературная премия Международного фонда Расула Гамзатова.

В 2009 году поэту вручили Государственную премию Республики Дагестан в области литературы за книгу «Классические звезды», а в 2013 стал лауреатом Всероссийской литературной премии имени Н.С. Лескова «Очарованный странник». В 2018 году на конкурсе фестиваля «Белые журавли России» получил диплом первой степени в номинации «Лучший поэт».

Выражаем искренние соболезнования родным, коллегам и друзьям народного поэта Дагестана Магомеда Ахмедова. Он внёс значительный вклад в развитие не только дагестанской литературы, но и многонациональной культуры России.

С 22 февраля 2023 года в отделе краеведческой и национальной литературы Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развернута книжная выставка «Широта интересов», приуроченная к 95-летию со дня рождения прозаика, драматурга и журналиста Грача Александра Григорьевича. На выставке представлены его произведения и литература о его творчестве.

Александр Грач родился в 1928 году в г. Нальчик Кабардино-Болкарской АССР. В юношеские годы работал учеником токаря, кочегаром. Служил в рядах Советской Армии.После демобилизации приехал в Дагестан и работал литсотрудником газеты «Дагестанская правда», главным редактором газеты «Комсомолец Дагестана», ответственным секретарем журнала «Советский Дагестан», руководил русской секцией Союза писателей Дагестана, был членом Правления СП Дагестана. Член Союза писателей СССР с 1965 года.

А.Грач писал юморески, фельетоны, скетчи, которые появлялись на страницах республиканских газет и журналов. Значительное место в творчестве А.Грача занимала драматургия. В разные годы им написаны одноактные пьесы: «Настоящий мужчина», «Украли трактор», «Подснежники», «Что сказал бы дед Сейфудин?», «Бомба в хурджине», которые вошли в репертуар многих самодеятельных драмколлективов и народных театров, переведены на языки народов Северного Кавказа и ряда автономных республик РСФСР. Многие из его одноактных пьес были опубликованы в сборниках «Пьесы», изданных в Дагестанском книжном издательстве. Его пьеса «Что сказал бы дед Сейфудин?» была показана артистами МХАТа по Центральному телевидению. 1962 году его многоактная пьеса «Прощай, мой старый аул» была поставлена на сцене Аварского музыкально-драматического театра им. Г.Цадасы. В 1967 году в издательстве «Советская Россия» вышла повесть А.Грача «Прощайте, горы», остроумных фельетонов, юмористических и комедийных драматургических произведений. Автор избрал актуальную тему (уже по заглавию можно догадаться, что речь идет о переселении с гор на равнину), но и в умении правдиво и образно раскрыть суть очень важного процесса, происходящего ныне в жизни горцев Дагестана. Переселение – дело сложное, трудное. Уйти с насиженных мест, покинуть саклю, в которой ты родился, и родились твои предки, расстаться с полюбившимися с детства пейзажем гор – это и душевная боль, и ломка традиций, и переделка психологии. Традиции противостоят этому, а условия новой жизни настоятельно требуют этого. Не ошибемся, если скажем, что переселение с бесплодных гор на равнину – это борьба нового со старым. В центре повествования – председатель колхоза Седретдин Кулиев. А 1968 году в издательстве «Знание», выходит книга «Страна долголетия». Это было несколько неожиданно. А.Грач – юморист и сатирик – взялся за столь необычную для него тему, как геронтология. Подумалось: вот сейчас польются цифровые данные о числе долгожителей, об углеводах, жирах и белках, проглатываемых ими в обед или ужин и другие не очень-то веселые штуки. Но первые, же страницы книги опровергли эти предположения. Оказалось, ничего случайного, парадоксального не произошло; А.Грач, как всегда, верен себе и своему избранному жанру – юмору. Рассказывая о серьезном, он всегда остается веселым.

Книги А. Грача написаны простым и ясным языком, без стандартных фраз и скучных академизмов, даже самые серьезные высказывания ученых подобраны так, что они звучат остроумно и весело, примером могут послужить слова академика Тарханова, взятые эпиграфом к книге: «Стыдно… умирать человеку ранее ста лет».

За активную творческую и общественную деятельность Александр Грач неоднократно был награжден Почетными грамотами.

Литература, представленная на выставке:

1.Грач Александр. В стране чудес. М. «Советская Россия», 1975. - 128с.

2.Грач Александр. Операция «ЕЖЗИКЛМН…». Махачкала: Дагкнигоиздат, 1971. - 88с.

3.Грач Александр. Прощайте, горы. М. «Советская Россия», 1967. - 183с.

4.Грач Александр. Что сказал бы дед Сейфудин. Махачкала: Дагкнигоиздат, 1969. - 70 с.

5.Грач Александр. Страна долголетия. Издательство «Знание» Москва, 1967. -  46с.

Гасанбекова Т. Г., отдел краеведческой и национальной литературы