ноября 2018

В Национальной библиотеке РД им. Р. Гамзатова отделом литературы по искусству организована выставка «Воплотил в красках дух революции», посвящённая 140-летию со дня рождения русского художника Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина.

Петров-Водкин является одним из замечательных и своеобразных художников русской земли. Вся его жизнь прошла в творческих поисках. Мыслитель, философ, беззаветно любящий свой народ и родину, он создаёт глубокое и сильное искусство. 

В 1878 году в небольшом городке Хвалынске, раскинувшемся на берегу Волги, в семье бедного сапожника родился будущий художник. С ранних лет его занимала и волновала красота природы. Однако от его глаз не укрылась и тяжёлая жизнь родного народа. Мальчик увлекался литературой, музыкой и изобразительным искусством. Случай решил судьбу сына сапожника. В 1895 году в Хвалынск приехал архитектор Р. Мельцер. Он сразу же оценил художественные способности юноши и помог ему уехать в Петербург. Через некоторое время Петров-Водкин переезжает в Москву и семь лет изучает живопись в Московском училище живописи и ваяния. В 1923 году осуществляется его давняя мечта – он едет за границу, где знакомится с величайшими творениями европейских художников. Петров-Водкин проходит серьёзную школу. Он побывал в Турции, Греции, Франции, Африке. Изучал творчество художников периода Возрождения, а также все появлявшиеся в то время новые художественные течения. После четырёх лет странствий художник возвращается на родину и привозит с собой более 200 этюдов, тысячи рисунков и десятки картин. 

Он обосновывается в Петербурге на Каменном острове. Петрова-Водкина, обогатившего свои знания и опыт, в это время привлекают религиозные сюжеты и стенопись в традициях русской религиозной живописи. Одновременно с этим он стремится придать своим работам высокий художественный смысл, найти современный стиль. 

В 1911 году Петров-Водкин создаёт знаменитую картину «Купающиеся мальчики». Он мастерски передаёт свои непосредственные впечатления, насыщая картину ритмикой и движением. Эта картина была первой, в которую художник вводит образ юноши, мальчика, впоследствии так часто встречающийся в его творчестве. 

В 1912 году Петров-Водкин рисует «Купание красного коня». В этой картине чувствуется влияние древнерусских икон, однако художник сумел придать ей современное звучание. Огненного коня на переднем плане зритель воспринимает не только как динамичный и яркий образ, но и как мечту о красоте, как символ силы и благородства. Интересна судьба этой замечательной картины. В 1914 году она была послана на выставку в Швецию, где Петров-Водкин получил за неё почётный диплом и медаль. Потом наступили бурные политические события. Первая мировая война, Октябрьская революция. Картина затерялась. И лишь в 1950 году она была возвращена жене художника, а в 1961 году включена в сокровищницу Третьяковской галереи. 

Одна из излюбленных тем Петрова-Водкина – женщина-мать. И мы видим его мадонн, взятых из жизни, видим женщин бескрайней русской земли. Их чуткость и удивительную душевность художник раскрывает с помощью своего своеобразного стиля, в котором всё яснее проступает монументальность, чувствуются традиции древней русской живописи. 

В годы первой мировой войны К. С. Петров-Водкин создаёт несколько замечательных полотен, среди них «На боевых позициях». В те времена эта картина вызвала настоящий политический скандал, потому что в ней говорилось о простых солдатах, отдающих свою жизнь за Родину без всякого пафоса и напыщенного героизма. Изображённый на переднем плане юноша-офицер не имеет ничего общего с парадным и фальшивым образом плакатного героя. 
Грянула революция. Над улицами и площадями Петрограда пронёсся её грозный и могучий грохот. Петров-Водкин принимает близко к сердцу реформы Академии художеств, участвует в создании новой системы в художественном образовании молодёжи. В первые годы революции он много работает – рисует плакаты, иллюстрирует книги. Тогда же появилась серия его натюрмортов «Селёдка», «Утренний натюрморт», «Натюрморт с самоваром» и др. После революции творческие силы Петрова-Водкина проявились во всю свою силу и полноту. Будь то портреты «Анна Ахматова», «Автопортрет», «Девушка в красной косынке», «Девушка в сарафане» или полотна «После боя», «Смерть комиссара», «Петроград 1918 г.», «1919 год», «Тревога», на которых запечатлены эпизоды Гражданской войны, или картины будней, – все эти произведения насыщены яркими образами и идеями. В них раскрывается трагедия смерти и торжество жизни, единство людей. 

Петров-Водкин скоропостижно скончался 15 февраля 1939 года. Велико художественное наследие, оставленное художником. Оно выдержало испытание временем и по-прежнему ценно для народа, для которого жил и работал Петров-Водкин. 

Литература, представленная на выставке:

1. Выставка произведений заслуженного деятеля искусств РСФСР Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина [Текст]: Каталог / Союз художников СССР, Государственный русский музей. Государственная Третьяковская галерея; сост.: Н. А. Барабанова, Е. Н. Селизарова. – М.; Л.: Советский художник, 1966. – 79 с.: ил.

2. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878–1939) [Текст]: Каталог выставки / Государственный русский музей; сост. Е. Н. Селизарова. – М.; Л.: Советский художник, 1966. – 55 с.: ил.

3. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин [Текст]: Живопись. Графика. Театрально-декорационное искусство / авт., сост. А. Ю. Русаков. – Л.: Аврора, 1986. – 300 с.: цв. ил.

4. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878–1939) [Каталог]: Графика. Из собраний Государственного Русского Музея. – М.: Советский художник, 1980. – 100 с.: ил.

5. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878–1939) [Текст]: к 100-летию со дня рождения. Каталог / Государственный русский музей; сост. Е. Н. Селизарова. – Л.: [б. и.], 1978. – 83 с.: ил.

6. Петров-Водкин [Текст] / ред. Д. Ладыгина; авт. вступ. статьи и сост. В. И. Костин. – Л.: Аврора, 1976. – 135 с.: цв. ил.

7. Петров-Водкин К.С. [Текст] / сост. Н. А. Антонович. – М.: Советский художник, 1986. – 164 с.: цв. ил.

8. Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич (1878–1939). Хлыновск. Пространство Эвклида. Самаркандия [Текст] / К. С. Петров-Водкин; авт. предисл. Ю. А. Русаков. – Л.: Искусство, 1970. – 628 с.: ил.

9. Петров-Водкин [Изоматериал]: Альбом / Государственный Русский музей; сост. Е. Н. Селизарова. – М.: Изобразительное искусство, 1976. – 28 с.: цв. ил.

10. Ракитин, Василий Иванович. Петров-Водкин [Изоматериал] / В. И. Ракитин. – М.: Советский художник, 1971. – 25 с.: цв. ил.

Отдел литературы по искусству

В универсальном читальном зале выставлен литературный календарь на ноябрь 2018 года.

7 ноября – 105 лет со дня рождения Альбера Камю (1913–1960), французского писателя, философа, публициста

Альбер Камю – философ, публицист, писатель, драматург, участник Сопротивления, один из самых молодых обладателей Нобелевской премии, которую он получил в 1957 г. «за огромный вклад в литературу, высветивший значение человеческой совести».

Камю – одна из самых ярких фигур французского экзистенциализма. Теме универсального зла посвящена его знаменитая пьеса «Калигула». Международную известность ему принесла повесть «Посторонний». В философском эссе «Миф о Сизифе» Камю сравнил абсурдность человеческого бытия с трудом мифического Сизифа, обречённого вести постоянную борьбу против сил, с которыми не может справиться. Камю был независимым журналистом, писал для разных газет, в том числе для анархических и революционных изданий, создал пьесы «Осадное положение» и «Праведники», инсценировал свои работы в театре. В своём творчестве Камю показал отчуждённость и разочарованность послевоенного поколения, однако упорно искал выход из абсурдности существования.

Когда писатель получил Нобелевскую премию, ему было всего сорок четыре года. В речи по случаю вручения премии, характеризуя свою жизненную позицию, он сказал, что «слишком крепко прикован к галере своего времени, чтобы не грести вместе с другими, даже полагая, что галера провоняла селёдкой, что на ней многовато надсмотрщиков и что, помимо всего, взят неверный курс».

В начале 1960 г. Альбер Камю погиб в автомобильной катастрофе.

Список представленной литературы:

1. Камю А. Чума: Роман / Альбер Камю. – М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2000. – 352 с.

2. Камю А. Падение: Повесть / Альбер Камю. – М.: АСТ: МОСКВА, 2010. – 158с.

3. Камю А. Избранное: Повести / Альбер Камю. – Мн.: Нар. Асвета, 1989. – 496 с.

24 ноября – 305 лет со дня рождения Лоренса Стерна (1713–1768), английского писателя

Лоренс Стерн – известный английский писатель. Родился в Ирландии 24 ноября 1713 года в семье военного. С 1723 по 1731 год проучился в грамматической школе города Галифак, затем прошёл курс обучения в колледже Иисуса в Кембридже. В 1738 году становится священником. 20 лет прослужил приходским священником в деревне.

В 1759 г. увидело свет его первое творение – «Жизнь и мнения Тристрама Шэнди, джентльмена» в двух томах. Книга получила лестные отзывы критиков, а публика, особенно английская, пришла от неё в полный восторг. Окрылённый успехом, Стерн переезжает в Лондон, где становится завсегдатаем салонов и находит немало состоятельных покровителей. Благодаря их протекции получает более выгодный приход в Каксуолде, там он пишет третий и четвёртый тома своей книги «Тристрам Шэнди». До января 1765-го свет увидели ещё четыре тома этого увлекательного серийного романа.

Лоренс Стерн был членом английского парламента, сначала под влиянием дяди поддерживал партию вигов, но, разобравшись в политических перипетиях, встал на сторону тори. Однако его политическая карьера была недолгой, писатель слишком чётко видел, насколько политики лживы и корыстны.

Писатель был женат на Элизабет Ламли, людьми они были очень разными, и единственным, что их по-настоящему сближало, был общий недуг – туберкулёз. Совсем другую женщину Стерн хотел видеть рядом с собой, ею была Елизавета Дрэнер, с которой многие годы его связывали очень близкие отношения.

Умер прозаик от туберкулёза в 1768 году в Лондоне.

Список представленной литературы:

1. Стерн Л. Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена / Лоренс Стерн. – М.: Эксмо, 2008. – 800 с.

2. Стерн Л. Сентиментальное путешествие по Франции и Италии / Лоренс Стерн. – М.: Эксмо, 1968. – 685 с.

3. Кеттл А. Введение в историю английского романа / Арнольд Кеттл. – М.: Прогресс, 1966. – 417 с.

Приглашаем всех желающих посетить выставку!

Универсальный читальный зал

В читальном зале библиотечно-информационного молодёжного центра Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова сектором универсальной литературы представлена для читателей книжная выставка, посвящённая советским писателям-юбилярам ноября 2018 года.

115 лет со дня рождения Степана Павловича Злобина (1903–1965)

Злобин Степан Павлович – русский советский писатель, прозаик.

Родился 11 (24) ноября 1903 год в Москве в семье участников революционного движения (отец – Павел Владимирович Злобин, мать – Лидия Николаевна Доброва-Ядринцева). Воспитывался бабушкой (родители были в тюрьме, затем в ссылке). В 12 лет отправился с отцом в Уфу, где их застала Первая мировая война. Когда отец должен был идти на фронт, сын опять попал к бабушке в Рязань, где окончил реальное училище.

В литературе дебютировал в 1924 году с детской сказкой в стихах. Роман «Дороги», написанный в 1925–1927 годах (о событиях на южном Урале в период с конца XIX века и до 1927 года), был возвращён из набора из-за ужесточившейся литературной политики. Первый же исторический роман «Салават Юлаев» (1929) принёс ему успех. Однако сам роман издательство «Молодая гвардия» отвергло, усмотрев в нём негативное изображение комсомола, однако это не помешало в дальнейшем издать данное произведение общим тиражом в полтора миллиона экземпляров.

В 1930-е годы Злобин вернулся к истории крестьянских восстаний XVII века. Работал на радио редактором детского вещания. В конце 1930-х стал председателем секции исторической литературы СП СССР. Во время войны сначала был в московском ополчении, затем работал военным корреспондентом в «писательской роте» московской Краснопресненской дивизии, позже переведён в 24-ю армию для работы в дивизионных газетах. В окружении под Вязьмой контуженный, с ранением в ногу он попал в немецкий плен. Оказывается в Минском лазарете, где становится санинструктором в бараке для сыпнотифозных. По возвращении с войны Злобин начал писать роман о пребывании в плену, однако в 1946 году произведение было изъято и попало под цензуру. В 1948 году выпущены исторические романы «Остров Буян», а в 1951-м – «Степан Разин». Автобиографический роман «Пропавшие без вести» (1962) внёс значительный вклад в дело реабилитации бывших советских военнопленных.

Остался незавершённым роман «Утро века» о событиях накануне революции 1905 года, написанный примерно до половины. Степан Павлович Злобин умер 15 сентября 1965 года.

Литература, представленная на выставке:

1. Злобин С. П. Пропавший без вести: Роман в 4 ч. Ч. 1–2 / С. П. Злобин. – М.: Советский писатель,1964. – 741 с.

2. Злобин С. П. Пропавший без вести: Роман в 4 ч. Ч. 3–4 / С. П. Злобин. – М.: Советский писатель, 1964. – 588 с.

3. Злобин С. П. Степан Разин: Исторический роман. В 2-х кн. Кн. 1 / С. П. Злобин. – Минск: БелСЭ, 1986. – 520 с.

4. Злобин С. П. Степан Разин: Исторический роман. В 2-х кн. Кн. 2 / С. П. Злобин. – Минск: БелСЭ, 1986. – 455 с.

100 лет со дня рождения Людмилы Захаровны Уваровой (1918–1990)

Людмила Захаровна Уварова – советская писательница и сценарист. Настоящее имя – Любовь Захаровна Медникова.

Родилась 21 ноября 1918 г. в Москве. Окончила МГПИИЯ (1950). Жила и работала в Москве. Писала на современные темы – сборники повестей и рассказов «Чувство будущего» (1951), «Старшая сестра» (1962), «Ночной разговор» (1963), «Нескучный сад» (1964), «Мой сосед Мишка» (1968), «Где живёт голубой лебедь?» (1970), «Мытная улица» (1971), «Поездка к морю» (1974), «Последний пассажир» (1980), «Концерт по заявкам» (1987), «Лики времени» (1989) и др. произведения.

Литература, представленная на выставке:

1. Уварова Л. З. Дома стены помогают: Повести и рассказы / Л. З. Уварова. – М.: Современник, 1983. – 303 с.

2. Уварова Л. З. Рассказы / Л. З. Уварова. – М.: Московский рабочий, 1978. – 200 с.

3. Уварова Л. З. История от первого лица: Повести. Рассказы / Л. З. Уварова. – М.: Современная Россия, 1984. – 272 с.

90 лет со дня рождения Анатолия Алексеевича Безуглова (1928)

Анатолий Алексеевич Безуглов родился 11 ноября 1928 года.

После окончания Московского юридического института он шесть лет работал прокурором уголовно-судебного отдела Прокуратуры СССР. Доктор юридических наук, профессор, президент Академии финансов, экономики и права России, лидер партии «Юристы за достойную жизнь и права человека», действительный член Российской академии адвокатуры им. Ф. Н. Плевако.

Автор детективных повестей и романов, среди которых «Конец Хитрова рынка», «Следователь по особо важным делам», «Преступники», «Чёрная вдова», а также многих киносценариев. Лауреат ряда литературных премий, первый ведущий телевизионной программы «Человек и закон». Издатель журнала «Интерпол-Москва».

Литература, представленная на выставке:

1. Безуглов А. А. Прокурор: Роман / А. А. Безуглов. – Алма-Ата, Казахстан, 1987. – 496 с.

2. Безуглов А. А. Власть! Суд идёт: Из юридической практики / А. А. Безуглов. – М.: Детская литература, 1989. – 223 с.

Сектор универсальной литературы

В универсальном читальном зале Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развёрнута выставка, посвящённая Дню народного единства.

День народного единства России – государственный праздник, который ежегодно отмечается 4 ноября. Этот день в России является выходным.

Праздник учреждён президентом РФ Владимиром Путиным в декабре 2004 г. на основании ФЗ «О внесении изменений в статью 1 Федерального закона "О днях воинской славы (победных днях) России"». Соответственно, впервые россияне отмечали праздник 4 ноября 2005 года.

День народного единства празднуют в память о событиях, когда народное ополчение под предводительством Дмитрия Пожарского и Кузьмы Минина освободило в 1612 году Москву от польских интервентов.

– 22 октября (1 ноября по григорианскому календарю) 1612 года бойцы народного ополчения под предводительством Кузьмы Минина и Дмитрия Пожарского штурмом взяли Китай-город; гарнизон Речи Посполитой отступил в Кремль.

– Князь Пожарский вступил в Китай-город с Казанской иконой Божьей Матери и поклялся построить храм в память этой победы. 26 октября (5 ноября по григорианскому календарю) командование гарнизона интервентов подписало капитуляцию, выпустив тогда же из Кремля московских бояр и других знатных лиц.

– На следующий день (27 октября) гарнизон сдался. В конце февраля 1613 года Земский собор избрал новым царём Михаила Романова, первого русского царя из династии Романовых.

– В 1649 году указом царя Алексея Михайловича день Казанской иконы Божией Матери, 22 октября (по юлианскому календарю), был объявлен государственным праздником, который праздновался в течение трёх столетий вплоть до 1917 года.

Согласно православному церковному календарю в этот день отмечается «Празднование Казанской иконе Божьей Матери (в память избавления Москвы и России от поляков в 1612 году)», приходящееся на 22 октября по юлианскому календарю. Из-за увеличения за прошедшие века разницы между юлианским и григорианским календарём этот день сместился на 4 ноября. Именно эта дата – 22 октября по юлианскому календарю, или 4 ноября по григорианскому календарю – выбрана в качестве дня государственного праздника.

Список литературы, представленной на выставке:

1. Геллер М. Я. История Российской империи. В двух томах / М. Я. Геллер. – М.: МИК, 2001. – Том 1. – 512 с.
2. Гумилёв Л. Н. От Руси к России / Лев Гумилёв. – М.: АСТ: АСТ МОСКВА, 2008. – 392 с.
3. Рыжов К. В. 100 великих россиян / К. В. Рыжов. – М.: Вече, 2012. – 400 с.
4. Скрынников Р. Г. Минин и Пожарский: Хроника Смутного времени / Р. Г. Скрынников. – М.: Мол. гвардия, 1981. – 352 с.
5. Скрынников Р. Г. На страже московских рубежей / Р. Г. Скрынников. – М.: Моск. рабочий, 1986. – 335 с.
6. Скрынников Р. Г. Россия в начале XVII в. «Смута» / Р. Г. Скрынников. – М.: Мысль, 1988. – 283 с.
7. Шишов А. В. 100 великих героев / А. В. Шишов. – М.: Вече, 2007. – 480 с.

Приглашаем всех желающих посетить нашу выставку! 

Универсальный читальный зал