апреля 2024

С 19 апреля 2024 года отделом литературы по искусству Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развернута выставка, посвященная 190-летию со дня рождения русского художника Григория Григорьевича Мясоедова.

Григорий Григорьевич Мясоедов – знаменитый художник-реалист, мастер жанровой живописи, показавший зрителю мир русского крестьянства. Также он известен как один из создателей Товарищества передвижных художественных выставок.

Григорий Григорьевич Мясоедов родился 19 апреля 1834 года, в семье обедневшего дворянина из Тульской губернии, во владении которого было небольшое поместье. Будущий художник не понаслышке был знаком с трудностями простой крестьянской жизни, так как положение его семьи мало отличалось от жизни рабочих. В нужде провел он и студенческие годы.

В юности он сочинял стихи, а в поздние годы жизни писал маленькие рассказы, которые с удовольствием публиковали журналы и газеты.

В 1861 году еще, будучи студентом, молодой художник создал полотно «Поздравление молодых», за которое удостоился малой золотой медали. А уже в следующем 1862 году за полотно «Бегство Григория Отрепьева» ему была вручена большая золотая медаль. В.В. Стасов отозвался об этих работах как об одних из первых шагов к развитию исторического реализма в русской живописи. В дальнейшем исторический жанр будет присутствовать в творчестве художника постоянно.

По окончании Академии Художеств Мясоедов отправился за границу. Художник работал во Флоренции, Риме, Париже, Испании. Самыми известными его произведениями, созданными в этот период, являются «Франческа да-Римини», а также «Похороны у испанских цыган».

В 1869 году Мясоедов возвращается в Россию. Вскоре за полотно «Заклинания» ему было присвоено звание академика. Еще в Европе у художника зародился замысел создания товарищества передвижников, в итоге в конце 1870 года было организовано первое собрание членов этого сообщества. В ноябре 1871 года  в Петербурге состоялось открытие Первой передвижной художественной выставки, которая затем была показана и в других городах: Киеве, Москве, Харькове. На этой выставке была представлена работа Г. Мясоедова «Дедушка русского флота», созданная в 1871 году. А уже весной 1872 состоялась вторая выставка, где можно было видеть знаменитую картину художника «Земство обедает».

Постепенно из инициативного новатора Мясоедов превратился в консервативного художника, не желавшего признавать творчество прогрессивных импрессионистов и не допускавшего молодых художников к участию в передвижных выставках. Сообщество раскололось, Григорий Мясоедов оставил пост руководителя, вышел из Товарищества и переселился на хутор под Харьковом. Здесь он работает над театральными декорациями и занимается садоводством. Пишет картины на любимую тему, описывая крестьянский быт.

Не чужда была художнику и пейзажная живопись, его полотна, написанные в этом жанре, отличаются выразительностью мотивов и вместе с тем простотой («Дорога во ржи», «Сумерки», «Скалы Гурзуфа», все написаны в 1881 году.) Иногда Мясоедов писал и портреты, но портретистом его все же назвать нельзя.

Последние годы жизни Мясоедов провел под Полтавой в большой усадьбе Павленки с парком, прудом и садом. Здесь он организовал школу рисования и создал декорации для местного театра.

Похоронили мастера, который ушел из жизни 30 декабря 1911 года, в саду любимой полтавской усадьбы.

В истории искусства художник навсегда останется одним из основоположников важнейшего явления в отечественной живописи — передвижничества.

Издания, представленные на выставке:

1. Боженко, Лилия Ивановна.  Разящий кисть. Русские художники - реалисты против религии / Л. И. Боженко. - Томск: Томское книжное издательство, 1961. - 62 с.: ил.
2. Государственная Третьяковская галерея: История и коллекции / редактор И. И. Никонова. - Москва: Искусство, 1986. - 446 с.: цв. ил.
3. Мясоедов Г.Г. / автор – составитель Ф. Рогинская. - Москва: Изобразительное искусство, 1959. - 46 с.: ил.
4. Мясоедов Г.Г. Письма. Документы. Воспоминания. / составитель В. С. Оголовец. - Москва: Изобразительное искусство, 1972. - 326 с.: фот.
5. Оголовец, Виктор Степанович. Воспоминания о Г.Г. Мясоедове  / В. С. Оголовец. - Москва: Искусство, 1981. - 95 с.: цв. ил.
6. Передвижники: Картины из собраний музеев СССР / автор-составитель А. К. Лебедев. - Москва: Изобразительное искусство, 1969. - 175 с.: ил.
7. Передвижники  / автор и составитель А. В. Парамонов. - Москва: Искусство, 1971. - 140 с.: ил.
8. Передвижники: К столетию товарищества передвижных художественных выставок / Государственная Третьяковская галерея; редактор И. М. Гофман. - Москва: Искусство, 1976. - 127 с. : ил., цв.
9. Рогинская, Фрида Соломоновна. Товарищество передвижных художественных выставок: Исторические очерки / Ф. С. Рогинская. - Москва: Искусство, 1989. - 430 с.: ил.
10. Художники-передвижники сборник статей / редактор Т. А. Савицкая. - Москва: Изобразительное искусство, 1975. - 264 с.: цв. ил.
11. Шувалова, Ирина Николаевна. Мясоедов / И. Шувалов. - Москва: Искусство , 1971. - 141 с. : фот.

Отдел литературы по искусству

С 18 апреля 2024 года в отделе краеведческой и национальной литературы предоставлена  книжная выставка, посвященная 115-летию поэта, прозаика, переводчика Абдулвагаба Бекбулатовича Сулейманова.

Сулейманов А. Б родился в 1909 году в кумыкском селении Аксай. Учился в Дербентском педучилище, на литературном отделении Центральных курсов редакторов, переводчиков классиков марксизма-ленинизма и художественной литературы при ЦК КПСС в Москве.

Участник Великой отечественной войны 1941-1945гг. На фронт пошел добровольцем, воевал на Дальнем Востоке и был награжден Орденом Красной Звезды, боевыми и памятными медалями.

Писать начал до войны. С первых же публикаций, которые появились в 1926 году на странице кумыкской республиканской газеты «Елдаш» и газеты «Молодой Коммунист», А. Сулейманов проявил себя как поэт высокой гражданственности и высоких идеалов и остался верен этой теме до конца.

В 1930 году Даггизе вышли в свет его первый сборник стихов на родном языке « Волны революции» и повесть «Герои победы». В последующие годы в дагестанских издательствах вышло около 30 книг А.В.Сулейманова на родном и русском языках: «Журавли», «Адаты времени», «Бандиты в фесках», «Боевые ночи», «Стихи и поэмы», «Хотел бы я», «Песни сердца», «Избранные произведения», «Искатели счастья», «Кто сильней», «Говорящие листья», «Мои думы», «Забытая тетрадь», «Солнце над горами», «Моя песня» и другие. В разные годы в московских издательствах вышли его книги стихов на русском языке: «Моя тропа», «Ястреб мой» и другие.

Автор десяти многоактовых пьес: « Айбике», «Алекай ва Телекай», «Свадьба на войне», «Тайна золотого портсигара», «Коммунист», «Утренняя звезда», и другие, которые нашли свое воплощение на сцене Кумыкского музыкально- драматического театра им. А.П. Салаватова.

В разные годы в дагестанских издательствах вышли отдельными книгами в его переводах на кумыкском языке произведения А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, М. Горького. А. Навои, Низами, С. Стальского, Р. Гамзатова, С. Рустама, Ю. Ермолаева, а так же сборник поэтических произведений арабских, индийских, корейских, японских и китайских поэтов.

Абдулвагаб Сулейманов был участником Первого Вседагестанского съезда писателей в 1934 году, а в 1936 году был избран в состав Правления Союза писателей ДАССР. Он был участником Декады искусства и литературы в Москве в 1960 году и Дней культуры Дагестана в Москве 1971 году.

Абдулвагаб Сулейманов - народный поэт Дагестана, лауреат Республиканской (ДАССР) премии им. Г. Цадасы 1966 года (за пьесу «Свадьба на войне»), заслуженный работник культуры РСФСР, заслуженный деятель искусств ДАССР.

Литература, представленная на выставке:

1. «Унутулгъан тептер» («Забытая тетрадь»). – Махачкала: Дагестанское книжное издательство, 1969. – 201с.

2. «Сёйлейген япракълар» («Заговорившие листья»). – Махачкала, 1966. – 157с.

3. «Уьч къурдаш» («Три друга»). - Махачкала: Дагучпедгиз, 1967. – 183с.

4. «Яхсайым мени» («Мой Аксай»). – Махачкала: Дагестанское книжное издательство, 1991.

5. «Насибин излевчю» («Искатель счастья»). - Махачкала: Даггиз, 1948. – 67с.

6. «Йыллар» («Годы»). – Махачкала: Дагестанское книжное издательство, 1957.- 156с.

7. «Сайламлы йырлар» («Избранное»). – Махачкала: Дагестанское книжное издательство, 1987.

И. Султанмурадова, гл. библиотекарь отдела краеведческой

и национальной литературы

С 18 апреля 2024 года в отделе иностранной литературы Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова представлена книжная выставка, посвященная Международному дню танца.

Международный день танца – это глобальный праздник танца, утверждённый Танцевальным комитетом Международного театрального института (ITI), главного партнёра в области исполнительного искусства ЮНЕСКО. Мероприятие проводится каждый год 29 апреля, в годовщину рождения Жан Жоржа Новера (1727-1810), который считается отцом или создателем Современного балета (т.е. классический или романтический балет, каким мы его знаем сегодня, не «Современный балет», поскольку его иногда путают с современным балетом).

Этот день призван поощрять участие и образование в области танцев посредством мероприятий и фестивалей, проводимых в этот день по всему миру. ЮНЕСКО официально признаёт ITI создателями и организаторами мероприятия.

Каждый год с момента его создания в 1982 году, для написания послания к Международному дню танца выбирается выдающаяся танцевальная личность. ITI также организует флагманское мероприятие в выбранном принимающем городе, на котором проходят танцевальные представления, образовательные семинары, гуманитарные проекты и выступления послов, высокопоставленных лиц, деятелей танца и выбранного автора послания за этот год.

Этот день является праздником для тех, кто понимает ценность и важность танца, и служит тревожным звонком для правительств, политиков и учреждений, которые ещё не осознали его ценность для людей.

Торжественное празднование проводится в городе-организаторе, выбранном Исполнительным советом Международного института – например, в 2017 году оно проводилось в Шанхае, Китай, а в 2018 году – в Гаване, Куба.

Программа торжественного мероприятия может варьироваться, но обычно состоит из высококачественных танцевальных представлений со всего мира, выступлений студентов, основных речей и изложения Послания к мероприятию этого года, лично прочитанного автором Послания, выбранным в этом году.

Например, в Шанхае в 2017 году, мероприятие превратилось в трёхдневный праздник с большим упором на образование посредством танцевальных мастер-классов и презентаций, проводимых международной группой экспертов по танцам. Вечера были отведены для выступлений, финалом которых стало Торжественное празднование.

Мероприятие в Шанхае имело также гуманитарный аспект, большая часть его внимания была представлена на празднование достижений танцоров – инвалидов и поощрения детей-инвалидов.

Помимо самого гала-концерта, центром ITI по всему миру рекомендуется отмечать 29 апреля в своей стране посредством специальных образовательных инициатив, гуманитарных акций, танцевальных представлений и фестивалей.

Поскольку в 2018 году отмечалось 70-летие ITI, для мероприятия 2018 года были выбраны 5 авторов сообщений, по одному от каждого из 5 регионов ЮНЕСКО.

Пятью авторами были: Джорджет Гебара (Ливан, Арабские страны), Сания Сану (Буркина-Фасо, Африка), Марианела Боан (Куба, Америка), Вилли Цао (Китай, Азиатско-Тихоокеанский регион) и Охад Нахарин (Израиль, Европа).

В 1996 году для мероприятия была выбрана Майя Плисецкая – народная артистка СССР, а в 1984 году был выбран Юрий Григорович, народный артист СССР.

Литература, представленная на выставке:

1. Музыка и танец. Сб. адапт.текстов. на фр.яз. – Москва: «Высшая школа», 1975. - 75 с.

2. Журнал «American Dance» на англ.яз. - 55 с.

3. Журнал «Label France» на фр.яз. - 50 с.

4. Школа восточного танца / Р. Цыганкова.- Ростов н/Д: Феникс, 2006.-156с.

5. Эль Монте Анди Фламенко: тайны забытых легенд. – Тула: Изд-во «Мусалаев», 2003. - 196с.

Отдел иностранной литературы

С 17 апреля 2024 года в отделе краеведческой и национальной литературы Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова организована выставка под названием «Тамаша шыплыкъ» («Дивная тишина»), посвященная 50-летию творческой деятельности и презентации книг писателя, журналиста, краеведа Рукият Устархановой «Эрпели: от истоков до наших дней» и «Избранные произведения».

В последние годы все ярче звучит голос Р. Устархановой – писателя, журналиста, краеведа с ярким, самобытным почерком.

Родилась Р. Устарханова в 1953 году в одном из живописных уголков Буйнакского района – селении Эрпели, расположенного на северных отрогах гряды Кавказских гор. После окончания средней школы в родном селении она поступила на англо-немецкое отделение факультета иностранных языков Дагестанского государственного педагогического института, которое окончила с отличием. Свой трудовой путь начала учительницей в средней школе родного села. Некоторое время занимала различные должности в бюро Буйнакского райкома комсомола.

Часть трудовой деятельности Р. Устархановой связана с журналистикой: она несколько лет проработала ответственным секретарем Буйнакской районной газеты «Луч коммунизма», а затем – редактором кумыкского выпуска республиканского журнала «Женщина Дагестана».

В последние годы она трудится заведующей отделом культуры Буйнакской районной администрации.

Р. Устарханова – член Союза писателей России и Союза журналистов России, заслуженный работник культуры Республики Дагестан.

Трудовую деятельность она всегда успешно сочетала с литературным творчеством – созданием оригинальных художественных произведений.

Рукият посчастливилось родиться в семье известного педагога, большого знатока истории и культуры родного края, тонкого ценителя художественного слова родного народа, известного кумыкского писателя Ахмеда Устарханова.  Поэтому будет уместным сразу же отметить, что на путь художественного творчества она, конечно же, встала не без благотворного влияния и непосредственного участия своего отца.

Писать стихи Р. Устарханова начала со школьных лет. Первые ее поэтические произведения опубликованы в 1979 году в Буйнакской районной газете. Затем стихи начинающего автора публиковались в кумыкской республиканской газете «Ленин ёлу» (ныне «Ёлдаш»), журнала «Литературный Дагестан» (ныне «Тангчолпан»), «Женщина Дагестана». Кроме того, стихи Рукият на родном – кумыкском языке и в переводе на русский язык были опубликованы в коллективных поэтических сборниках «Радуга» (1986), «Созвездие» (1990), «Души прекрасные порывы» (1994), а также «Антологии кумыкской поэзии» (2017), «Антологии дагестанской постсоветской поэзии» (2018).

В 2003 году вышла первая самостоятельная книга Р. Устархановой на кумыкском языке – сборник стихов «Не пройти бы мимо» («Оьтюп гетмегей эдим»). В последующие годы ею были опубликованы на родном и русском языках сборники «Дивная тишина» («Тамаша шыплыкъ», 2010), «Энемжая» («Радуга», 2021), «Лесной пир» (2021), «Избранные произведения» (2023), «Эрпели: от истоков до наших дней» (2023).

Свое художественное мастерство Р. Устарханова весьма удачно и продуктивно пробует в двух областях художественной литературы: поэзии и прозы. К слову сказать, в сборники «Дивная тишина» и «Избранные произведения» как раз вошли поэтические (лирические стихи) и прозаические (рассказы) произведения.

Поэтическая составляющая творчества Р. Устархановой состоит в основном из лирических стихов. Характеризуя данный пласт ее творчества известный кумыкский, дагестанский критик, народный писатель Дагестана Камал Абуков подметил: «Рукият Устарханова по природе своего дарования – лирик, лирик тонкий, обладающий пронзительной чувствительностью и ясным образным поэтическим слогом».

Каждое поэтическое слово кумыкского автора отличается четкой выверенностью, душевной выстраданностью. «Хочу душевных перемен» – вот какими словами открывается лирическая страница ее поэзии.

Лирический герой кумыкского поэта осознает, что его трепетному сердцу нигде нет покоя. Не дано ему жить вне судьбы своего народа, своей родины.

С жизнью родного села Р. Устарханова связывает самые лучшие свои надежды, чувства и воспоминания. Через удивительно красивую природу родного края она стремится не только передать свое настроение, но и заразить читателя светлыми чувствами, любовью, теплом, которые переполняют душу читателя.

Любовь к родному уголку, отчему дому, родной природе и есть главная определяющая черта ее творчества.

Как и любой другой поэт своего времени, «цепляясь за крылья мечтаний», Рукият творит и видит в этом спасение человеческих сердец от бессердечности, безысходности. А ведь душа поэта – зеркало, отражающее время, в котором он живет.

Достойное место в творчестве Р. Устархановой занимает проза, которой присущ лиризм. Ее рассказы «Часы», «Правильный», «Парчовый бумажник», «А кто остался с любимыми» и др. характеризуются ослабленной фабулой, повышено-эмоциональным строем речи, преобладающим авторским «я», иногда вплоть до интонаций авторской исповеди; в них личное, субъективное начало выступает основой художественного воплощения действительности.

С некоторых пор Р. Устарханова начала проявлять себя и как автор оригинальных с идейно-художественной точки зрения детских произведений. В них кумыкский поэт выступает как большой мастер, как поэт, глубоко проникший во внутренний мир ребенка, в его психологию, как поэт, продолжающий лучшие традиции кумыкского детского фольклора и детской письменной литературы предшествующих эпох, в частности А. Акаева, А. Аджиева, А. Меджидова, В. Атаева и др. В то же время произведениям Р. Устархановой, адресованным подрастающему поколению, присущи и некоторые новаторские черты. Так, впервые в кумыкской национальной литературе она создала своеобразный поэтический Календарь («Йылнаме»), который облегчает детям усвоение кумыкских названий двенадцати месяцев года.

Книгой «Эрпели: от истоков до наших дней» (в соавторстве с историком Юсупом Идрисовым) Рукият Устарханова сумела раскрыть еще одну сторону своего многогранного творчества – краеведение. В ней в доступной, популярной форме даются важнейшие страницы богатейшей истории селения Эрпели – малой родины автора, достойных его представителей. Материал книги удачно дополняется многочисленными яркими иллюстрациями, фотографиями, историческими и архивными документами.

  И. Султанмурадова, гл.библиотекарь отдела краеведческой и

национальной литературы

С 16 апреля 2024 года в читальном зале отдела иностранной литературы Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова, вниманию читателей представлена книжная выставка, посвященная 180-летию со дня рождения классика французской литературы Анатоля Франса.

Анатоль Франс - французский писатель, поэт и литературный критик, блестящий сатирик, глубокий философ, историк, эрудит, член Французской академии. Лауреат Нобелевской премии по литературе (1921) за «блестящие литературные достижения, глубоко выстраданным гуманизмом и истинно галльским темпераментом».

Он родился 16 апреля 1844 года в Париже в семье книготорговца и букиниста, где частыми гостями были самые выдающиеся представители литературного Парижа. А. Франс получил образование в иезуитском колледже. Выпускные экзамены  смог сдать только в 20 лет.

А. Франс начал как поэт. Его сборник стихотворений «Золотые поэмы» и драматическая поэма «Коринфская свадьба» были благожелательно встречены публикой и критикой. Но его настоящим призванием была проза.

Первые прозаические произведения Франса, повести «Иокаста» (1878) и «Тощий кот», обратили на себя внимание в литературных кругах и заслужили положительный отзыв Флобера. Франс настойчиво ищет свой собственный путь в литературе.

Главное место во всем его творчестве принадлежит философскому роману «Преступление Сильвестера Бонара, академика» (1881). Здесь уже намечаются основы стилистической манеры Франса, которые, уточняясь и совершенствуясь, сохраняются писателем на протяжении всего творческого пути. Книга была удостоена премии Французской академии и позже оценивалась некоторыми критиками, как  лучшее создание Франса.

Первая веха на пути философского осмысления действительности -роман «Таис» (1890). Обращение к истории, воссоздаваемой в массе точных деталей, умение чувствовать старину и любоваться ее - очень характерная особенность франсовской прозы, присущая не только его роману, но и его новеллистке.

В ХХ веке Франс пишет три своих знаменитых романа: «Остров пингвинов» (1908), пророческое и остроумное иносказательное переложение самых известных страниц истории Франции; «Боги жаждут» (1912), исторический роман о французской революции 1789 года; роман в жанре исторической фантастики «Восстание ангелов» (1914).

При всем различии их художественной манеры, выдвигаемые в них проблемы близки друг другу: осмысление истории и путей человеческого прогресса, возможности и целесообразности социального переустройства.

На своем долгом веку Анатоль Франс писал стихи и поэмы, новеллы, сказки, пьесы, политические и литературно- критические статьи. Им написана история Жанны д΄Арк и многое другое.

Путь поисков и сомнений, находок и разочарований, путь, отличающийся удивительной целеустремленностью, привел Франса к тому, что дано не всякому: он увидел, как осуществляются его мечты, как то , что рисовалось ему в форме утопии, принимает очертания реальности.

В 1913 году писатель посетил Россию. Россия стала страной, где «сбывается невозможное» и он защищал ее со всем пылом и страстностью. В 1921 году деньги с Нобелевской премии, а это в то время 40 тысяч долларов, А. Франс  пожертвовал в пользу голодающих в России.

Сочетание иронии с любовью к людям, с художественным пониманием красоты во всех проявлениях жизни и составляют характерную черту произведений А. Франса, который считал: «Художник должен любить жизнь и доказывать нам, что она прекрасна».

Литература, представленная на выставке:

1. Каминер А., Бахарева М. Хрестоматия по французской литературе. - Москва: Государственное учебно-педагогическое издательство министерства просвещения РСФСР, 1946. - 198с.
2. Франс А. Боги жаждут. Книга для чтения (на франц. яз.). - Ленинград: Издательство «Просвещение», 1974. - 252с.
3. Франс А. Величие человеческой мысли (на франц. яз.). - Москва: Издательство «Прогресс», 1978. - 369с.
4. Франс А. Избранное (на франц. яз.). - Москва: Издательство литературы на иностранных языках, 1947. - 153с.
5. Франс А. Остров пингвинов (на франц. яз.). - Москва: «Высшая школа», 1967. - 375с.
6. Франс. А. Валтасар. Таис. Перламутровый ларец: Новеллы. Роман: Пер. с франц. - Москва: Известия, 1992. - 432с.
7. Хрестоматия по французской литературе. - Москва: «Просвещение», 1972. - 454с.

Отдел иностранной литературы

С 16 апреля 2024 года отдел обслуживания универсального читального зала Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова представляет литературный календарь на апрель 2024 года.

16 апреля исполняется 180 лет со дня рождения французского писателя Анатоля Франса (1844 – 1924).

Франс Анатоль, французский критик, романист и поэт, родился в 1844 году в Париже в семье книготорговца. Литературную деятельность начинал неспешно: ему было 35 лет, когда вышел в свет первый сборник новелл. Своим детским годам он посвятил автобиографические романы «Книга моего друга» и «Маленький Пьер».

Первый сборник «Золотые поэмы» и стихотворная драма «Коринфская свадьба» свидетельствовали о нем как о подающим надежды поэте. Начало известности Франса как выдающегося прозаика своего поколения положил роман «Преступление Сильвестра Боннара».

В 1891 году появилась «Таис», за ней — «Харчевня королевы Гусиные лапы» и «Суждения господина Жерома Куаньяра», давшие блестящее сатирическое изображение французского общества XVIII века.

После избрания во Французскую академию Франс начал публикацию цикла «Современная история» из четырех романов — «Под придорожным вязом», «Ивовый манекен», «Аметистовый перстень» и «Господин Бержере в Париже». Писатель с лукавым остроумием изображает как парижское, так и провинциальное общество.

В начале 20-х гг. XX века он был в числе тех, кто симпатизировал недавно созданной Французской коммунистической партии. В 1921 году ему была присуждена Нобелевская премия по литературе. Умер Франс в Туре 13 октября 1924 года.

Литература, представленная на выставке:

1. Франс А. Избранная историческая проза / А. Франс.- Москва: Правда, 1988.- 624с.

2. Франс А. Преступление Сильвестра Бонара / А. Франс. - Москва: Художественная литература, 1970. - 579с.

3. Лиходзиевский С. Анатоль Франс / С. Лиходзиевский. – Ташкент, 1969. - 402с.

23 апреля исполняется 460 лет английскому драматургу Уильяму Шекспиру (1564-1616).

Уильям Шекспир (1564–1616 гг.) – великий английский драматург, поэт, актёр. Родился в семье ремесленника. В юном возрасте стал актёром, затем драматургом в Лондоне. К 30 годам им была написана поэма «Венера и Адонис», затем «Лукреция». Эти произведения впервые прославили Шекспира. В это же время им были написаны 154 сонета, а также пьесы из истории Англии – «Генрих VI», «Ричард III», комедии – «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой» и трагедия «Тит Андроник».

Вслед за этим вышли новые «хроники»: «Ричард II», «Король Джон» и комедии – «Два веронца», «Бесплодные усилия любви», «Сон в летнюю ночь», «Венецианский купец», трагедия «Ромео и Джульетта». Затем были написаны «Генрих IV», «Генрих V». Этот период творчества писателя завершил блестящий цикл комедий: «Много шума из ничего», «Виндзорские проказницы», «Двенадцатая ночь».

В 1600 году Шекспир создал свои лучшие творения: «Юлий Цезарь», «Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Макбет». Затем последовали античные трагедии: «Антоний и Клеопатра», «Кориолан», «Тимон Афинский». Творческий путь драматурга завершили трагикомедии: «Перикл», «Цимбелин», «Зимняя сказка», «Буря».

В конце жизни Шекспир вернулся на родину, в город Стратфорд-на-Эйвоне, где и умер.

Его творчество – высочайшая вершина мирового искусства, оно оказало огромное влияние на развитие мирового театра и всей культуры человечества.

Литература, представленная на выставке:

1. Шекспир У. Лирика / У.  Шекспир. - Москва: Эксмо, 2009- 480с.

2. Шекспир У. Комедии, хроники, трагедии / У. Шекспир. -Москва: «РИПОЛ КЛАССИК», 2001- 784с.

3. Шекспир У. Юлий Цезарь / У. Шекспир. – Москва: «ИНТЕРБУК», 1997- 513с.

4. Шекспир У. Сон в летнюю ночь / У. Шекспир. - Москва: Белый город, 2003.- 208с.

5. Шекспир У. Гамлет / У. Шекспир. - Москва: Белый город, 2003.-315с.

6. Шекспир У. Венецианский купец / Москва: Белый город, 2003- 228с.

24 апреля исполняется 120 лет со дня рождения писателя, переводчика, поэта Владимира Владимировича. Набокова (1889 - 1977).

Родился Владимир Владимирович Набоков 22 апреля 1899 года в Петербурге в семье одного из самых популярных в предреволюционной России политических деятелей, члена 1-й Государственной думы от кадетской партии юриста Владимира Дмитриевича Набокова.

В 1916 году состоялся его литературный дебют: был издан сборник стихотворений.

Известность он приобрёл в 1926 году, когда вышел его роман «Машенька». Набоков вёл замкнутый образ жизни, почти не общался ни с литераторами, ни с русскими эмигрантами. В первое десятилетие активной творческой деятельности он опубликовал рассказ «Возвращение Чорба» (1928 г.), повесть «Защита Лужина» (1930 г.), романы «Камера обскура» (1933 г.), «Отчаяние» (1934 г.), «Приглашение на казнь» (1935—1936 гг.), «Дар» (1937 г.).

Эмигрантская критика в целом восприняла Набокова как «странного писателя». Его виртуозная проза многих отталкивала некоторой холодностью. В. Ф. Ходасевич отмечал «двоемирие» Набокова, для которого воображаемый мир более реален, чем действительная жизнь.

Первый англоязычный роман Набокова – «Истинная жизнь Себастьяна Найта» (1940 г.), затем последовали «Другие берега» (1954 г.), «Пнин» (1957 г.).

«Лолита» (1955 г.), ставшая бестселлером и принёсшая автору мировую славу, была написана на русском и английском языках.

В 1964 г. вышел в его переводе на английский «Евгений Онегин» А. С. Пушкина в четырёх томах, снабжённый обширными комментариями.

Набоков также перевёл на английский «Героя нашего времени» М. Ю. Лермонтова, «Слово о полку Игореве», многие стихотворения из русской классики.

Скончался писатель 12 июля 1977 году в Монтрё (Швейцария).

Литература, представленная на выставке:

1. Набоков В.В. Лекции по зарубежной литературе / В.В. Набоков. - Москва: Независимая газета, 1998.- 512с.

2. Набоков В. В. Стихотворения / В.В. Набоков.- Санкт-Петербург, 2002.-655с.

3. Набоков В.В. Рассказы / В.В. Набоков.- Ленинград: Детская литература, 1991.- 303с.

4. Набоков В.В. Другие берега / В.В. Набоков.- Москва: «Книжная палата», 1989.-281с.

5. Набоков В.В. Король, дама, валет / В.В. Набоков.- Москва: ФОЛИО, 2001.-502с.

6. Набоков В.В. стихотворения / В.В. Набоков.- Ленинград: Дет. лит, 2002.- 535с.

Приглашаем посетить нашу выставку!

Отдел обслуживания универсального читального зала