апреля 2019

Сектором краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы библиотечно-информационного молодёжного центра Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова организована выставка, посвящённая 130-летию со дня рождения английского актёра Чарльза Чаплина.

Чарльз Спенсер Чаплин – американский и английский киноактёр, сценарист, композитор и режиссёр, универсальный мастер кинематографа, создатель одного из самых знаменитых образов мирового кино – бродяжки Чарли.

Чарльз родился в семье актёра мюзик-холла. Семья актёра жила безбедно, но музыка и сценическое искусство всегда были для представителей семейства Чаплин чем-то неизмеримо большим, чем просто средство для получения денег. Однажды его мама сорвала голос на сцене английского варьете. Тогда директор, чтобы хоть как-то заполнить паузу, вывел за руку на сцену пятилетнего Чарли. Мальчик спел песню. На удивление, его неподготовленное представление вызвало бурные овации, и зрители принялись бросать на сцену монеты. Чарли вдруг замолчал на полуслове и сказал: я соберу монеты, а потом допою до конца. Зал грохнул смехом. Убедившись, что все деньги собраны, мальчик закончил выступление. Таким был дебют Великого Чарли.

В девять лет Чаплин выступал в ансамбле «Восемь ланкаширских парней». В 1903 году, в 14-летнем возрасте получил постоянную работу в театре. Тексты ему помогал учить брат, поскольку Чарли не умел читать. Лишь в 16 лет он освоил грамоту. В 1908 году Чаплин устроился в театральное предприятие Фреда Карно, которое поставляло готовые скетчи и пантомимы для целого ряда мюзик-холлов, и вскоре стал одним из ключевых актёров. С труппой Карно он впервые в десятом году XX века посетил Соединённые Штаты, где оставался на протяжении двух лет. После этого ему пришлось вернуться, но дома его ничего не держало. Чарли решил окончательно остаться в США. Кинопродюсер Мак Сеннет взял англичанина в свою студию «Кистоун».

В 1914 году перед съёмками фильма «Необыкновенно затруднительное положение Мэйбл» Чарли Чаплину пришлось придумывать новый образ: он не знал, как ему гримироваться. Пришлось импровизировать. Из гримёрной в съёмочный павильон вышел смешной человечек в широченных штанах мешком, непомерно больших башмаках, котелке и с тросточкой в руках. Под носом чернели маленькие усики, чтобы скрыть чрезмерную молодость, но не выразительную мимику. Так родился образ Бродяги – визитная карточка Чарли Чаплина. Символ немого кино. Символ всего кинематографа, когда он был ещё молодым…

Именно этот персонаж сегодня ассоциируется с самим Чарли Чаплином. Он появлялся в большинстве фильмов мастера и принёс ему славу национального кумира. В 1917-м году наш сегодняшний герой получил за один из своих фильмов гонорар в один миллион долларов, что по тем временам было просто немыслимой суммой.

Исполнив роли во многих фильмах, Чарли Чаплин стал настоящей легендой кино. В его послужном списке было огромное количество самых разных наград, а также два «почётных» Оскара. В 1975-м году Чарльз Чаплин был посвящён в рыцари британской королевой Елизаветой II.

Чарли не стало 25 декабря 1977 года. Он умер в Швейцарии в окружении близких, и ему шёл 89-й год. Вся его жизнь была полна необыкновенных историй, слухов и сплетен, и даже смерть не положила им конец. Через три месяца после похорон гроб с телом Чаплина был похищен из могилы. Похитители требовали от семьи актёра выкуп. Когда семья ответила отказом, за дело всерьёз взялась полиция. Через полгода преступники были пойманы, а гроб с останками возвращён на место... Даже уйдя из жизни, Чарли продолжал дарить киносюжеты для фильмов...

Литература, представленная на выставке:

1. Авенариус Г.А. Чарльз Спенсер Чаплин, очерк раннего периода творчества. – М.: 1959. – 266 с.
2. Александров Г.В. Эпоха и кино. – М.: Политиздат, 1976. – 287 с.
3. Бейли К. Кино: фильмы, ставшие событиями. – СПб: 1998. – 400 с.
4. Кино: Энциклопедический словарь / гл. ред. С.И. Юткевич. – М.: Советская энциклопедия, 1986. – 640 с.
5. Миняев В.В., Зеленский О.Г. «Оскар». – М.: Панорама, 1999. – 560 с.
6. Мусский И.А. 100 великих зарубежных фильмов. – М.: Вече, 2008. – 480 с.
7. Первый век кино. – М.: 1996. – 713 с.
8. Польская Л.И. Кто делает кино?: Очерк. – М.: Дет. лит., 1987. – 208 с.
9. Робинсон Д. Чарли Чаплин. Жизнь и творчество / пер. с англ.: предисловие Э. Рязанова. – М.: Радуга, 1989. – 671 с.
10. Энциклопедический словарь юного зрителя. – М.: Педагогика, 1989. – 416 с.
11. Юренев Р.И. Смешное на экране. – М.: Искусство, 1964. – 208 с.

Сектор краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы

Отделом литературы по искусству Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развёрнута выставка «Мастер бытовых картин», посвящённая 185-летию со дня рождения русского художника Григория Григорьевича Мясоедова.

Григорий Мясоедов – русский живописец, один из самых ярких представителей русского реализма второй половины XIX в. Один из основателей Товарищества передвижных художественных выставок. Сорок лет он входил в состав правления этого объединения и был автором первого варианта устава. Его творчество – воплощение основополагающих принципов передвижников. Основная тема, к которой обращался художник, – крестьянский быт.

Григорий Григорьевич Мясоедов родился 19 апреля 1834 года в семье обедневшего дворянина из Тульской губернии, во владении которого было небольшое поместье. Будущий художник не понаслышке был знаком с трудностями простой крестьянской жизни, так как положение его семьи мало отличалось от жизни рабочих. В нужде провёл он и студенческие годы.

Расцвет либеральных идей общества совпал с внутренними убеждениями Мясоедова. Так появились его работы на крестьянские темы: «Земство обедает», «Опахивание», «Дорога во ржи».

Мясоедов был активным общественным деятелем и невероятно разносторонним художником. Помимо жанровых картин, в его творчестве встречаются пейзажи «Крым и Юг Украины», исторические картины «Бегство Григория Отрепьева из корчмы на литовской границе», и, конечно, портреты «Портрет И.И. Шишкина». Кроме того, Мясоедов писал и на религиозные темы, например «Храм Спаса на Сенной».

Григорий Мясоедов был образцовым выпускником Императорской академии художеств. Только лучшие из лучших удостаивались чести по окончании учебного заведения стажироваться за границей. На средства из государственной казны художник побывал во Франции. Италии, Испании, познакомился с главными памятниками мировой художественной культуры и актуальным искусством Европы того времени. На примере европейских живописцев Мясоедов убедился в необходимости приблизить искусство к зрителю. В своём творчестве он решил противопоставить «живое» искусство строгим постулатам академизма. Так родилась идея создать объединение передвижников.

По словам архитектора Василия Стасова, одним из основных постулатов передвижников было «стремление к реальному и повседневному». Сходство с натурой доходило едва ли не до натурализма. Художественному языку Мясоедова это также присуще. 

Он был сторонником реализма и категорически отвергал какие бы то ни было новые веяния в искусстве, в частности импрессионизм. Публика же принимала искания молодых художников с восторгом. Григорий Мясоедов считал, что картинам в духе импрессионизма нет места на выставках передвижников. Столь категоричная позиция привела к расколу в объединении. 

Главным оппонентом Мясоедова стал Илья Репин, который потребовал роспуска совета правления передвижников по причине его излишнего консерватизма. В результате все члены правления демонстративно покинули совет, предоставив Мясоедову право возглавлять его в одиночестве. В 1876 году, не выдержав такого удара, художник оставил Товарищество. С этого времени искусствоведы отмечают начало спада в его творчестве. Художник пишет пейзажи, пробует работать в графической технике, создавать театральные декорации и эскизы к спектаклям. Но фактически для него это время отверженности.

В 1890–1900 годах в его произведениях чувствуется влияние салонной живописи. Художник много работал в графической технике. Он создал эскиз театрального занавеса и написал декорации для театра в Полтаве. Он также организовал школу рисования, написал брошюру по садоводству. Как и многие передвижники, Мясоедов в 1890-е года пережил кризис. Он осознавал, что его время безвозвратно ушло. Незадолго до смерти он собирался исполнить три больших картины под единым названием «Святая Русь». Одной из последних его работ стала картина «Зреющие нивы».

Григорий Мясоедов умер 30 декабря 1911 года в своём имении под Полтавой. В истории искусства художник навсегда останется одним из основоположников важнейшего явления в отечественной живописи – передвижничества.

Список литературы:

1. Боженко, Лилия Ивановна. Разящей кистью: Русские художники-реалисты против религии [Текст] / Л. И. Боженко. – Томск: Томское книжное издательство, 1961. – 62 с.: ил.

2. Государственная Третьяковская галерея [Альбом]: История и коллекции / ред. И. И. Никонова. – М.: Искусство, 1986. – 446 с.: цв. ил.

3. Мясоедов Г.Г. [Текст] / авт., сост. Ф. Рогинская. – М.: Изобразительное искусство, 1959. – 46 с.: ил.

4. Мясоедов Г.Г. Письма. Документы. Воспоминания [Текст] / сост. В. С. Оголовец. – М.: Изобразительное искусство, 1972. – 326 с.: фот.

5. Оголовец, Виктор Степанович. Воспоминания о Г.Г. Мясоедове [Текст] / В. С. Оголовец. – М.: Искусство, 1981. – 95 с.: цв. ил.

6. Передвижники [Текст]: Картины из собраний музеев СССР / автор-составитель А. К. Лебедев. – М.: Изобразительное искусство, 1969. – 175 с.: ил.

7. Передвижники [Текст] / автор и составитель А. В. Парамонов. – М.: Искусство, 1971. – 140 с.: ил.

8. Передвижники [Текст]: К столетию товарищества передвижных художественных выставок / Государственная Третьяковская галерея; ред. И. М. Гофман. – М.: Искусство, 1976. – 127 с. : ил., цв. ил.

9. Рогинская, Фрида Соломоновна. Товарищество передвижных художественных выставок [Текст]: Исторические очерки / Ф. С. Рогинская. – М.: Искусство, 1989. – 430 с.: ил.

10. Художники-передвижники [Сборник статей] / ред. Т. А. Савицкая. – М.: Изобразительное искусство, 1975. – 264 с.: цв. ил.

Отдел литературы по искусству

Отделом литературы по искусству Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развёрнута выставка «Комик мирового экрана», посвящённая 130-летию со дня рождения американского актёра и режиссёра кино Чарльза Спенсера Чаплина.

Чарли Чаплин по праву считается основоположником комедийного мирового кино. Своей актёрской игрой он «оживил» мировой кинематограф.

Человек, внёсший значительный вклад в развитие кинематографа, актёр, монтажёр, сценарист, обладатель знаменитой премии «Оскар» Чарли Чаплин известен во всём мире.

Чарли Чаплин – гениальный мастер кинокомедии. Он вместе с Маком Сеннеттом создал и развил наиболее специфический жанр американского кино – «комический фильм», построенный на трюках, драках и погонях, и жанр лирической кинокомедии – «Малыш», «Золотая лихорадка», «Цирк», «Огни большого города», «Новые времена».

Чарльз Спенсер Чаплин родился 16 апреля 1889 года в Лондоне (Великобритания) в семье актёров мюзик-холла и с детства выступал на сцене. Чарли впервые выступил на сцене в 1894 году в возрасте пяти лет, заменив в программе мюзик-холла свою мать. 

В конце 1898 года Чаплин поступил в детскую танцевальную группу «Восемь ланкаширских парней». Интересно, что позднее критики называли фильмы Чаплина «фильм-балет».

В 1903 году (в возрасте 14 лет) он получил постоянную работу в театре и роль посыльного Билли в пьесе «Шерлок Холмс». В это время Чаплин был практически неграмотным. Когда ему вручили текст роли, он боялся, что его попросят прочитать вслух несколько абзацев. Роль ему помог выучить брат Сидни.

В течение нескольких лет Чарли также играет в варьете. С 16 лет регулярно играл на скрипке по 4–16 часов в день, брал уроки у театрального дирижёра или его знакомых.

Поворотным моментом в жизни Чаплина становится получение 21 февраля 1908 года места актёра в театральном предприятии Фреда Карно, которое поставляло готовые скетчи и пантомимы для целого ряда мюзик-холлов. Вскоре он становится одним из ключевых актёров в ряде постановок (некоторые из них он позже адаптировал для экрана).

Бродяга впервые появился в комедии «Детские автомобильные гонки». Вместе с тем Чаплин придумал костюм бродяги для фильма «Необыкновенно затруднительное положение Мэйбл».

Постепенно осваивая всё новые аспекты кинопроизводства, Чаплин перестал удовлетворяться только актёрской работой и принялся уговаривать Сеннета разрешить ему самому ставить фильмы. 

Все фильмы, снятые Чаплиным на киностудии «Юнайтед Артистс», были полнометражными. Первой стала картина «Парижанка» (1923), нетипичная для творчества Чаплина психологическая драма, в которой сам режиссёр появился лишь в роли камео.

Актёр был награждён Международной премией Мира в 1954 году.

В 1972 году Чаплин во второй раз получил почётного «Оскара». Для этого он приехал на короткое время в США – ему выдали лишь ограниченную визу. 4 марта 1975 года Чаплин был посвящён в рыцари королевой Елизаветой II. К этому времени его здоровье уже сильно пошатнулось. Чаплин умер во сне 25 декабря 1977 года в своём доме в Веве.

В 1999 году Американский институт киноискусства поставил Чарли Чаплина на 10-е место в списке 100 величайших звёзд кино за 100 лет среди мужчин. В 2008 году Мартин Сифф в рецензии на книгу «Чаплин: жизнь» написал: «Чаплин был не просто большим человеком, он был гигантом».

 Список литературы:

1. Авенариус, Г. А. Чарльз Спенсер Чаплин [Текст] / Г. А. Авенариус. – М.: Изд-во Академии наук СССР, 1959. – 265 с.: фот.

2. Кукаркин, Александр Васильевич. Чарльз Чаплин и его фильмы [Текст]: биография отдельного лица / А. В. Кукаркин. – М.: Наука, 1966. – 247 с.: фот.

3. Кукаркин, А. В. Чарли Чаплин [Текст] / А. В. Кукаркин. – 2-е изд., дораб. и доп. – М.: Искусство, 1988. – 287 с.: фот.

4. Робинсон, Дэвид. Чарли Чаплин. Жизнь и творчество [Текст] / Дэвид Робинсон. – М.: Радуга, 1990. – 671 с.

5. Садуль, Ж. Жизнь Чарли. Чарльз Спенсер Чаплин, его фильмы и его время [Текст] / Ж. Садуль. – 2-е изд., доп. – М.: Прогресс, 1965. – 317 с.: фот.

6. Садуль, Ж. Чарли Чаплин [Текст] / Ж. Садуль. – М.: Искусство, 1981. – 208 с.: ил. (Жизнь в искусстве).

7. Соколов, И. В. Чарли Чаплин Жизнь и творчество [Очерк] / И. В. Соколов. – М.: Госкиноиздат, 1938. – 117 с.: фот.

8. Талашкино [Альбом] / авт.-сост. Б. Ф. Рыбченков; авт.-сост. А. П. Чаплин. – М.: Изобразительное искусство, 1973. – 172 с.: ил.

9. Труд актёра. Кин, Сальвини, Коклен, Моисси, Чаплин [Сборник статей]. Вып. IV. – М.: Советская Россия, 1959. – 91 с.: фот.

10. Чарльз Спенсер Чаплин [Текст]: биография отдельного лица / сост.: П. Аташева, Ш. Ахушков. – М.: Госкиноиздат, 1945. – 208 с.: фот.

11. Чаплин, Чарльз Спенсер. Моя биография [Текст] / Ч. Чаплин. – М.: Искусство, 1966. – 496 с.: фот.

12. Чаплин, Чарльз Спенсер. О себе и своём творчестве [Текст]. Т. 2 / Чарльз Спенсер Чаплин. – М.: Искусство, 1991. – 349 с.: ил. 

Отдел литературы по искусству

Отдел редких книг представляет экспозицию «Лишь слову жизнь дана...».

23 апреля вся мировая культура отмечает Всемирный день книг и авторского права (World Book and Copyright Day).

Родина праздника – Испания, где ещё в 1926 году королём был подписан декрет об учреждении Дня испанской книги. После недолгих обсуждений датой было решено сделать 23 апреля, потому что в 1616 году именно 23 апреля умер Мигель де Сервантес Сааведра.

В этот же день и в том же 1616 году ушли из жизни Уильям Шекспир и Инка Гарсиласо де ла Вега. Это также день рождения или смерти таких известных авторов, как Морис Дрюон, Хальдоур Лакснесс, Дж. Пла и Мануэль Мехиа Вальехо.

На Генеральной конференции ЮНЕСКО 15 ноября 1996 г. в Париже было решено провозгласить 23 апреля Всемирным днём книги и авторского права, тем самым отдавая дань уважения писателям, которые оказали непосредственное влияние на развитие литературы и лучших культурных традиций. Участниками конференции также отмечена эффективность проведения в этот день книжных выставок и ярмарок.
Благодаря книге мы получаем доступ не только к знаниям, но и к духовным и моральным ценностям, творческим достижениям человека. Книга даёт каждой культуре возможность рассказать о себе, знакомит с обычаями и традициями разных народов.

Отмечая Всемирный день книги и авторского права, особое внимание уделяют важной роли книги в сохранении и приумножении культуры каждого государства.

Ежегодно растёт число мероприятий, приуроченных к этому Дню, расширяется география их проведения. Помимо книжных ярмарок и выставок популярность приобрели публичные чтения произведений мировых классиков литературы и различные культурно-развлекательные мероприятия.

К этой дате отдел редких книг экспонирует выставку книжных документов, рассказывающую об историческом пути книги от истоков своего возникновения до наших дней.

Экземпляры, представленные на экспозиции, раскрывают историю книжного дела на всём пути его существования, все этапы возникновения и развития книги на Руси, начиная с XI в. («Остромирово Евангелие», 1056–1057 гг.), и до наших дней, когда книжное искусство достигло вершин полиграфического мастерства.

Помимо книг об истории книжного искусства на выставке представлены факсимильные копии рукописных книг XI–XVIII вв., издания XXI в.: книжки-малютки, подарочные экземпляры современных книг в кожаном переплёте, украшенные окладами, с золотыми обрезами.

Отдел редких книг

В универсальном читальном зале Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова выставлен литературный календарь на апрель 2019 года.

14 апреля исполняется 275 лет со дня рождения русского писателя, драматурга, публициста Дениса Ивановича Фонвизина (1745–1792).

Денис Иванович Фонвизин родился в 1745 г. в семье дворян в Москве. Денис Иванович получил вполне хорошее образование, занимаясь на дому.

А с 1755 по 1760 г. он поступает учиться в дворянскую гимназию, работающую при Московском университете. После её окончания Фонвизин целый год обучается на философском факультете в самом университете, где и начинает печатать свои произведения в различных журналах.

Денис Иванович в 1762 г. уезжает в Петербург, где в Коллегии иностранных дел его назначают на должность переводчика. Тогда же он переводит по заказу произведения Людвига Гольберга и Аббата Террасона.

В 1769 г. Денис Иванович зачисляется секретарём у Н. И. Панина, являющего главой Коллегии иностранных дел. Затем, с 1777 по 1778 г., писатель путешествует за границей и долго пребывает во Франции, о чём в красках рассказывает в «Записках первого путешествия».

Самое значительное его произведение, комедия «Недоросль», появилось в 1781 г. А весной 1782 г., когда от дел отстраняют Панина, Фонвизин принимает решение уйти в отставку. Он с головой погружается в литературное дело.

С 1783 г. Фонвизин успешно публикует целый ряд сочинений сатирического содержания. А с 1784 по 1785 г., побывав в Италии, Германии, воодушевлённый Денис Иванович анонимно публикует на французском языке свою работу «Жизнь графа Никиты Ивановича Панина», обрисовав некий образ весьма просвещённого вельможи.

В последние годы Фонвизин тяжело болел параличом, однако литературную деятельность не оставил. Именно тогда он начинает повесть автобиографического характера «Чистосердечное признание в делах моих и помышлениях».

Писатель Фонвизин скончался в Петербурге в 1792 г., тело его захоронили в Александро-Невской лавре.

Список литературы:

1. Фонвизин Д. И. Пьесы / Д. И. Фонвизин. – М.: Московский рабочий, 1987. – 303 с.
2. Фонвизин Д. И. Недоросль / Д. И. Фонвизин. – М.: Эксмо, 2015. – 160 с.
3. Фонвизин Д. И. Комедии. Прозаические произведения Д. И. Фонвизина. – М.: Дет. лит., 1999. – 221 с.

  16 апреля исполняется 175 лет со дня рождения французского писателя Анатоля Франса (1844–1924).

Автор художественных произведений, лауреат Нобелевской премии, литературный критик и член Французской академии – всего этого добился французский писатель Анатоль Франс. Его настоящее имя и фамилия – Анатоль Франсуа Тибо. Он родился 16 апреля 1844 года в Париже. Его отец продавал книги, посвящённые истории Великой французской революции. Учился Анатоль в иезуитском коллеже с неохотой. Он несколько раз проваливал выпускные экзамены, и это послужило тому, что Франс закончил коллеж только в 1866 году.

После этого у Анатоля начались трудные времена, и он был вынужден устроиться работать библиографом в издательство А. Лемерра. Параллельно он изучает литературную поэзию того времени и становится участником школы «Парнас».

С 1870 по 1871 год Анатоль Франс был в рядах армии во времена Франко-Прусской войны, а после продолжал писать. В 1875 году проявляет себя в качестве журналиста. Парижская газета «Время» заказывает ему множество статей о тогдашних писателях. А уже через год он заслужил почётное звание литературного критика и начал руководить своей рубрикой «Литературная жизнь». Популярность принесли ему повести «Иокаста», «Тощий кот» и «Преступление Сильвестра Боннара». За это он получил премию Французской академии и в 1896 году был избран в ряды этой академии.

С 1901 по 1920 год он интенсивно занимается литературой и пишет множество произведений и статей. Это послужило тому, что в 1921 году он получил Нобелевскую премию, которую пожертвовал в пользу голодающих России. Он всегда был помощником для начинающих авторов.

Анатоль Франс умер 12 октября 1924 года в Сен-Сир-сюр-Луаре.

Список литературы:

1. Франс А. Собрание сочинений. В 4-х т. Т. 2. Современная история / А. Франс. – М.: Худож. лит., 1983. – 575 с.
2. Франс А. Валтасар. Таис. Роман. – М.: Известия, 1992. – 432 с.
3. Франс А. Боги жаждут. – М.: Правда, 1957. – 227 с.  

23 апреля исполняется 455 лет со дня рождения знаменитого английского писателя Уильяма Шекспира (1564–1616).

Уильям Шекспир (1564–1616 гг.) – великий английский драматург, поэт, актёр. Родился в семье ремесленника. В юном возрасте стал актёром, затем драматургом в Лондоне. К 30 годам им была написана поэма «Венера и Адонис», затем «Лукреция». Эти произведения впервые прославили Шекспира. В это же время им были написаны 154 сонета, а также пьесы из истории Англии – «Генрих VI», «Ричард III», комедии – «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой» и трагедия «Тит Андроник».

Вслед за этим вышли новые «хроники»: «Ричард II», «Король Джон» и комедии – «Два веронца», «Бесплодные усилия любви», «Сон в летнюю ночь», «Венецианский купец», трагедия «Ромео и Джульетта». Затем были написаны «Генрих IV», «Генрих V». Этот период творчества писателя завершил блестящий цикл комедий: «Много шума из ничего», «Виндзорские проказницы», «Двенадцатая ночь».

В 1600 г. Шекспир создал свои лучшие творения: «Юлий Цезарь», «Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Макбет». Затем последовали античные трагедии: «Антоний и Клеопатра», «Кориолан», «Тимон Афинский». Творческий путь драматурга завершили трагикомедии: «Перикл», «Цимбелин», «Зимняя сказка», «Буря».

В конце жизни Шекспир вернулся на родину, в город Стратфорд-на-Эйвоне, где и умер.

Его творчество – высочайшая вершина мирового искусства, оно оказало огромное влияние на развитие мирового театра и всей культуры человечества.

Список литературы:

1. Полное собрание сочинений в десяти томах. Т. 10. Сонеты и другие поэтические произведения. Составитель А. М. Шахмайкин. – М.: Лабиринт, 1997. – 576 с.
2. Шекспир У. Лирика / Уильям Шекспир. – М.: Эксмо, 2009. – 480 с.
3. Шекспир У. Мера за меру. Венецианский купец: комедии / Уильям Шекспир. – СПб: Азбука-Аттикус, 2014. – 224 с.
4. Шекспир У. Много шума из ничего / Уильям Шекспир. – СПб: Азбука-классика, 2006. – 224 с.
5. Шекспир У. Укрощение строптивой: комедия / Уильям Шекспир. – СПб: Азбука-классика, 2005. – 160 с.

Универсальный читальный зал