октября 2018

В честь 75-летия со дня рождения Цихила Камалова в отделе краеведческой и национальной литературы представлена выставка его произведений.

Поэт, прозаик, драматург Цихил Ниматуллаевич Камалов родился в 1943 году в селении Кулушац Лакского района ДАССР. После окончания Кумухской средней школы он стал работать на заводах г. Махачкалы, служил в Советской Армии. Затем поступил на работу охотинспектором в горах. В этот период он особенно полюбил величавую природу гор, изучил повадки зверей и особенно горных туров. Его книга рассказов для детей «Золотые рога» («Мусил кьуртти», 1980) базируется на наблюдениях охотинспектора.

Ц. Н. Камалов был членом Союза писателей СССР с 1990 г. Первые публикации стихов Ц. Камалова появились в 1962 году на страницах лакского альманаха «Дружба». В 1978 г. в Дагестанском книжном издательстве вышел его первый поэтический сборник на родном языке «Волны». В последующие годы в дагестанских издательствах вышли его сборник стихов «Весенний дождь» (Дагкнигоиздат, 1983) и драма в стихах «Расплата» о борьбе горцев с полчищами Надир-шаха  (Дагкнигоиздат, 1987).

В 1968 году поэт опубликовал стихи в коллективном сборнике «Четыре мелодии». Ц. Камалов издал сборники стихов «Волны» («ЩатIив», 1978) и «Быстрый дождь» («Вирхху», 1983).

В своих стихах поэт воспевал любовь, отчий край, труд рабочих, природу. В своих произведениях он опирался прежде всего на свой жизненный опыт. Он вносил свою струю, интонацию, особенности восприятия мира в разрабатываемые им темы.

В стихотворении «Весенний дождь в Лакии» поэтически выражена мысль об обновлении природы после дождя. Автор отражает в поэзии весёлую дробь дождя по новой крыше дома, его обновляющую силу на полях и лугах.

Багьана дайгьругу, багьана чявхъа,

Лагмава къавтIисса бюнбютIул чIяпIа,

Уттинин сикъавсу оьрчI ва душ цачIу

Гайннал хьхьичI аьрщигу пиш тIий щюллину.

Замечательная баллада Ц. Камалова «Красный снег» посвящена защите природы от алчного охотника. О защите экологии, хищническом истреблении животных писали М. Магомедов, М.-З. Аминов, Ахмедхан Абу-Бакар. Если М. Магомедов и М.-З. Аминов в своих произведениях лишь упрекали охотников, то у А. Абу-Бакара и Ц. Камалова поднята тема возмездия за преступления против природы. В повести А. Абу-Бакара «Белый сайгак» и в балладе Ц. Камалова гибнут дети от преступных рук отцов. Юный герой баллады Ц. Камалова, желая оградить тура от выстрела отца, заслоняет его своим телом и гибнет. Эта трагедия должна служить грозным сигналом предостережения для любителей лёгкой наживы.

Перу Камалова принадлежит также роман «В волчьей пасти», напечатанный в журнале «Литературный Дагестан» в 1990 г. Действие романа происходит в годы войны. Старик идёт в село, чтобы проводить сына на фронт. Он идёт по зимней заснеженной траве в свой аул, расположенный за горой Волчья Пасть. Дорога в аул опасна, особенно в зимнюю пору. Лейтмотивом романа выступает тема опасности, исходящей от гор.

Главным драматическим произведением Ц. Камалова является четырёхактная драма «Расплата (Хан Муртазали)», над которой автор работал в 1969–1986 годы. Драма написана стихами. Она была поставлена Лакским государственным музыкально-драматическим театром им. Э. Капиева, опубликована в альманахе «Дусшиву» и издана отдельной книгой в 1987 году. Драма посвящена событиям 1742 года, когда Надир-шах вторгся в пределы Казикумухского ханства и учинил неслыханные зверства над мирным населением. Так, в селении Хосрех по его приказу персидские войска устроили шахскую молотьбу: живых людей бросали на открытое место и пускали по ним коней. Но пламя всенародной борьбы против жестокого завоевателя разгорелось повсюду. Под руководством полководца Муртазаали собрались воины со всего Дагестана: лакцы, аварцы, даргинцы, лезгины и табасаранцы стекались в Андальскую долину. В битве народов Турчи-даге и в Андальской долине войска Надир-шаха были разбиты, а шах вынужден был бежать. Все эти события легли в основу драмы, в которой показаны исторические лица: Надир-шах, Сурхай-хан, Муртазаали, Магомед-хан, Карат, Нуцал и другие.

В целом творчество Ц. Камалова заслуживает внимательного и бережного отношения. Он внёс весомый вклад в развитие лакской литературы, особенно прозы и драматургии.

Литература, представленная на выставке:

1. Камалов Ц. Золотые рога. – Махачкала: Дагучпедгиз, 1980, 100 с.: ил.

2. Камалов Ц. Вирхху. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1983, 72с.

3. Камалов Ц. ЩатIив. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1978, 81с.

4. Ахмедов С.Х. История лакской литературы: в 3-х томах. Т. 3. – Махачкала: ИЯЛИ ДНЦ РАН, 2011, 363с.

Приглашаем посетить нашу выставку!

А. Бижитуева, отдел краеведческой и национальной литературы

В секторе краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы библиотечно-информационного молодёжного центра Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова развёрнута книжная выставка «Слава и гордость Италии», посвящённая 205-летию со дня рождения итальянского композитора Джузеппе Верди.

Имя Джузеппе Верди известно всему миру как имя одного из замечательных мастеров итальянского искусства, автора произведений, идущих на оперных сценах всего земного шара.

Жизненный путь Верди охватывает почти столетие (1813–1901).

Сын пармского крестьянина, Джузеппе Верди родился и вырос в глухой деревне Ле-Ронколе. Он с детства знал и любил музыку итальянских опер. В Италии популярные арии и романсы из опер нередко приобретали значение народных песен.

Первые уроки музыки Верди брал у органиста деревенской церкви. С десяти лет он уже имел заработок, играя по воскресным дням в церкви на органе. Так возникла мысль о поступлении Миланскую консерваторию – одну из лучших в Италии. ЗА 1835–1838 годы Верди сочинил огромное количество произведений мелкой формы – маршей, танцев, песен, романсов, хоров и др.

Основные творческие силы были сосредоточены на опере «Оберто», которая имела невероятный успех – не только в Милане, но и в Турине, Генуе и Неаполе, где вскоре была поставлена.

Стремясь к правдивому отражению жизни, Верди ставил перед собой задачу реалистической обрисовки человеческих характеров. Он создаёт три оперы – «Риголетто», «Трубадур» и «Травиата», знаменитое «трёхзвездие», как называли их современники Верди. Основные герои этих опер – люди, страдающие в обстановке социального неравенства.

«Риголетто» с момента премьеры в Венеции в 1851 году никогда не переставал ставиться в театрах по всему миру. Верди взялся за сюжет пьесы Виктора Гюго «Король забавляется», снятой с парижских сцен местной цензурой за аморальность сюжета. Оперу едва не постигла та же участь, но Франческо Мария Пьяве (Пиаве) – итальянский либреттист и оперный режиссёр – отредактировал сюжет, и спектакль вышел на зрителя, став едва ли не переворотом в оперном искусстве: оркестр больше не играл как один аккомпанирующий инструмент, его звучание стало выразительным и сложным. «Риголетто» рассказывает цельную драматическую историю, почти не разрывая канву повествования на обособленные арии. Опера открывает так называемую «романтическую трилогию», продолженную «Трубадуром» и «Травиатой».

«Трубадур», поставленный в Риме в 1853 году, стал одной из самых популярных опер ещё при жизни Верди. Он является настоящей сокровищницей потрясающих мелодий. Интересен «Трубадур» ещё и тем, что одна из основных партий написана для меццо-сопрано – голоса, которому обычно доставались второстепенные роли. Впоследствии композитор создаст целую галерею великолепных героинь для низкого женского голоса: Ульрика, Эболи, Амнерис. Тем временем воображение маэстро уже захватил сюжет недавно вышедшей пьесы Александра Дюма-сына «Дама с камелиями» – трагической истории любви и самопожертвования. Верди неистово работал над этой оперой, и музыка была полностью написана за 40 дней. 

«Травиата» – это поклонение женщине; возможно, это и творческое посвящение Верди своей спутнице Джузеппине Стреппони.

Одна из последних великих опер Верди, «Аида», была ему заказана правительством Египта, дабы отметить открытие Суэцкого канала. Вначале Верди отказался. Будучи в Париже, он получил повторное предложение через дю Локля. На сей раз Верди познакомился со сценарием оперы, который ему понравился, и согласился написать оперу. «Аида» была поставлена в Каире в 1871 году с огромным успехом.

21 января 1901 года во время пребывания в отеле Grand Et De Milan (Милан, Италия) у Верди случился инсульт. Будучи поражённым параличом, он мог внутренним слухом читать партитуры опер «Богема» и «Тоска» Пуччини, «Паяцы» Леонкавалло, «Пиковая дама» Чайковского, но то, что он думал об этих операх, написанных его непосредственными и достойными наследниками, осталось неизвестным. Верди слабел с каждым днём и шесть дней спустя, рано утром 27 января 1901 года, умер.

Больше сто лет прошло с тех пор, как музыка Верди впервые зазвучала в нашей стране. До сих пор лучшие оперы знаменитого композитора идут на сценах мира.

Список литературы:

1. Боффи Г. Большая энциклопедия музыки: пер. с итал. / Г. Боффи. – М.: Аст: Астрель; 2010. – 413 с.

2. Васина-Гросман В.А. Книга о великих музыкантах. – М.: Современник, 1998. – 286 с.

3. Зильберквит М.А. Мир музыки: Очерк. – М.: Дет. лит., 1988. – 335 с.

4. Коллинз Ст. Классическая музыка от и до / Ст. Коллинз. Пер. с англ. Т. Новиковой. – М.: Фаир-Пресс, 2000. – 288 с. (Грандиозный мир).

5. 100 великих композиторов / автор-составитель Д.К. Самин. – М.: Вече, 2002. – 624 с.

6. Никитина Л.Д. История русской музыки: Популярные лекции: Для студ. высш. и сред. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2000. – 272 с.

7. Оперные либретто. – М.: Музыка, 2000. – 373 с.

8. «Риголетто» Дж. Верди. – М.: Госуд. муз. изд., 1952. – 98 стр.

9. Сто опер / ред.-составитель М. Друскин. – М.: Музыка, 1976. – 412 с.

10. Трубадур Дж. Верди / Л. Полякова. – М.: Музыка, 1980. – 79 с.

Сектор краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы

16 октября во всём мире отмечается праздник «Всемирный день хлеба». Сектор отраслевой литературы библиотечно-информационного молодёжного центра Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова подготовил для читателей книжно-иллюстративную выставку «Хлеб – наше богатство».

История хлеба огромна и насчитывает тысячелетия. Однако лишь в 2006 году по инициативе Международного союза пекарей и пекарей-кондитеров праздник официально утверждён. А выбор даты обусловлен тем, что 16 октября 1945 года была создана Продовольственная и сельскохозяйственная организация ООН, которая занималась решением проблем в развитии сельского хозяйства и его производства.

«Хлеб – всему голова!» – гласит старая пословица. Сегодня ни один стол не обходится без хлеба. Ведь если в доме есть хлеб, семья голодной не останется.

Действительно, без хлеба невозможно насытиться даже самым питательным, богатым обедом с обилием различных блюд. Хлеб испокон веков уважали и любили практически все народы, проживающие на планете Земля. У каждого он буквально всегда дома под рукой. Нельзя не отметить, что люди всегда относились к хлебу очень бережно и уважительно. Ему отводилось самое почётное место на столе, он был и остаётся символом жизни.

Литература, представленная на выставке:

1. Абу-Бакар, Ахмедхан. Песня о хлебе / А. Абу-Бакар. – М.: Советская Россия, 1979. – 64 с.

2. Гаевая, Р.А. Хлеб на вашем столе / Р.А. Гаевая, М.А. Ященко. – Киев: Урожай, 1988. – 288 с.: ил.

3. Герейханов, М. О хлебе насущном / М. Герейханов // Народы Дагестана. – 2004. – №6. – С. 40–42.

4. Домашняя выпечка / сост. С. Парунова. – Минск: Харвест, 2000. – 576 с.: ил.

5. Дубцов, Г.Г. Производство национальных хлебных изделий / Г.Г. Дубцов. – М.: Агропромиздат, 1991. – 141 с.: ил.

6. Его величество – ХЛЕБ / ред.-сост. Л.И. Жук. – Минск: Красико-Принт, 2009. – 128 с.: ил. (Праздник в школе).

7. Ляховская, Л.П. Кулинарные секреты / Л.П. Ляховская. – 2-е изд., стереотип. – Л.: Лениздат, 1988. – 192 с.: ил.

8. Нестеркин, Н. Хлеб наш насущный: поэма / Н. Нестеркин. – М.: Московский рабочий, 1990. – 24 с.

9. Ольгин, О. Приглашение к столу/ О. Ольгин. – М.: Детская литература, 1989. – 158 с: ил.

10. Цыганова, Т.Б. Технология хлебопекарного производства / Т.Б. Цыганова. – М.: ПрофОбрИздат, 2001. – 428 с.: ил.

Сектор отраслевой литературы