марта 2018

Сектором краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы библиотечно-информационного молодёжного центра Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова представлена выставка «Потерянный покой», посвящённая 80-летию со дня рождения дагестанского писателя Камала Абукова.

Камал Ибрагимович Абуков – литературный критик, прозаик и публицист, пишущий на кумыкском и русском языках.

Родился Камал (Камал-Паша) Абуков 2 марта 1938 года в кумыкском селении Чагар-отар Хасавюртовского района ДАССР. Окончил филологический факультет Дагестанского государственного университета им. В.И. Ленина и Академию общественных наук при ЦК КПСС.

Его первые публикации – статьи, рецензии, очерки, рассказы – появились на страницах республиканских газет и журналов в 1960 году.

Первый сборник рассказов «Искры» вышел в Дагестанском книжном издательстве на кумыкском языке в 1963 году. В последующие годы в том же издательстве вышли и другие его прозаические сборники на родном языке: «Лицом к лицу» (1965), «Вопреки» (1973), «Пока очаг не погас» (1974), «Огни Бабаюрта» (1980), «По дороге на старую мельницу» (1983).

Дагестанское книжное издательство выпустило книги Камала Абукова на русском языке: в 1967 году – «Я виноват, Марьям», переизданную в 1980 году издательством «Советская Россия» в Москве; в 1986 году – «Зов разлучённой птицы».

Камал Абуков внёс заметный вклад в дагестанскую драматургию. Он – автор пьес «Марьям», «Ссора», «Авария», «Чемодан на улице», поставленных на сценах Кумыкского муз.-драм. театра им. А.-П. Салаватова и Аварского муз.-драм. театра им. Г. Цацасы.

Большое место в творчестве К. Абукова занимает литературная критика. Его перу принадлежат литературно-критические книги, в разные годы вышедшие в Дагкнигоиздате: «За литературу воспитывающую», «У костра, зажжённого М. Горьким», «На посту», «Выход на магистраль».

Последние годы ознаменованы выходом в свет монографии писателя и учёного «Разноязычное единство: обретения и потери (национальные литературы в системе взаимосвязей и поиске собственных путей развития)» и творческого портрета «Поэзия Р. Гамзатова в контексте нравственных исканий XX столетия».

Камал Абуков – народный писатель Республики Дагестан, лауреат республиканской премии им. С. Стальского за книгу «На посту», а монография «Выход на магистраль» удостоена премии Союза писателей СССР. Он неоднократно избирался членом Правления СП РСФСР, ныне является членом исполкома МСПС. В настоящее время – профессор Дагестанского государственного педагогического университета. Член Союза писателей СССР с 1965 года. Член Правления Союза писателей Республики Дагестан. Доктор филологических наук.

Список литературы:

1. Абуков К. Я виноват, Марьям! / пер. с кумыкск. – Махачкала, Даг. кн. изд-во, 1967. – 153 с.
2. Абуков К. Луна во сне. Повести, рассказы / пер. с кумыкск. – М.: Советский писатель, 1992. – 384 с.
3. Абуков К. Приму вашу тяжесть (на кум. яз.). Рассказы, повести. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1996. – 304 с.
4. Абуков К. На посту (на кум. яз.). Повести, рассказы. – Махачкала: Дагучпедгиз, 1989. – 152 с.
5. Абуков К. Балъюртовские летописцы (на кум. яз.). Повесть, статьи, творческие портреты. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1980. – 200 с.
6. Абуков К. Пока очаг не погас (на кум. яз.). Повесть, рассказы. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1974. – 192 с.
7. Абуков К. По дороге на старую мельницу (на кум. яз.). Повести. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1983. – 192 с.
8. Абуков К. На посту. Литературно-критич. статьи, рецензии, штрихи к портретам. – Махачкала, Даг. кн. изд-во, 1979. – 224 с.
9. Абуков К. Не стало бы хуже: избранная критика и публицистика. – Махачкала: Дагестанское книжное издательство, 2014. – 384 с.
10. Абуков К. Ступени роста. – М.: Сов. Россия, 1982. – 208 с.
11. Абуков К. Разноязычное единство: обретения и потери. – Махачкала: Даг. кн. изд-во, 1992. – 236 с.
12. Кумыкские писатели IX–XXI вв.: справочник (сост. Магомедов Б., Оразаев Г., Идрисов Ю.). – Махачкала: Дагестанское книжное издательство, 2014. – 348 с.
13. Писатели Дагестана – XX век (автор-составитель Ахмедов М.). – Махачкала: Юпитер, 2004. – 336 с.

 Сектор краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы

Отдел текущих периодических и новых поступлений Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова приглашает на выставку журналов, продолжающих лучшие традиции отечественной литературно-художественной периодики.

Выставка литературных журналов «Узнай завтрашних классиков» приурочена к Всемирному дню писателя, который отмечается 3 марта.

Читатели смогут ознакомиться c журналами из Татарстана, Эстонии, Чечни, которые были переданы в дар библиотеке их редакторами. Материалы выставки расскажут о том, что происходит сегодня в литературном мире.

В настоящее время российский читатель во многом утратил интерес к художественной публицистике и «серьёзной», «проблемной» литературе. Сегодня читательская аудитория литературно-художественных журналов весьма невелика. Тем не менее, редколлегии десяти традиционных литературно-художественных журналов России продолжают знакомить своих читателей с новинками отечественной и зарубежной литературы, с мнениями критиков о том, на что действительно следует обратить внимание читающей публике. У этих журналов разные мнения и взгляды, но каждый из них уважительно относится к литературному процессу, старается высоко держать профессиональную планку, не допуская проходных и низкопробных публикаций.

Произведения, которые печатаются в «толстых» литературно-художественных журналах, могут служить людям всех поколений, проживающим на необъятных просторах нашей Родины. Особенно во времена, когда нравственность отдельного человека, да и страны в целом, во многом формируется заново. Мы ещё только учимся быть свободными, а значит, и ответственными людьми. Нам кажется, что сегодня необходимо вновь вырабатывать привычку к чтению «серьёзной» литературы. Эта привычка не поможет быстро «заработать денег», зато позволит лучше понять себя и свою страну, а может быть, и свой путь в жизни...

Литературно-художественные журналы предполагают в своём читателе особый интерес к художественной литературе и литературному процессу. И если вы хотите знать, что актуально в сегодняшней литературе и что будет актуально для широкой публики завтра и послезавтра, читайте именно журналы.

Отдел текущих периодических и новых поступлений

В универсальном читальном зале Национальной библиотеки РД им Р. Гамзатова представлена книжная выставка «Вехи судьбы Фёдора Сологуба».

1 марта исполняется 155 лет со дня рождения русского писателя и поэта Фёдора Сологуба (1863–1927).

Фёдор Сологуб родился 1 марта 1863 года в Санкт-Петербурге. Отец – Кузьма Афанасьевич Тетерников, портной, мать – Татьяна Тетерникова. Финансовое положение семьи Тетерниковых было весьма бедным, ведь и мать и отец Фёдора – бывшие крестьяне. Финансовая ситуация ещё больше усугубилась с появлением сестры Фёдора и кончиной отца спустя год после этого. Татьяна Тетерникова вынуждена вернуться в дворянскую семью прислугой, где она работала раньше. Вследствие этого большая часть детства будущего поэта проходит в семье Агаповых.

По учёбе юный Фёдор часто переводится из школы в школу. В 1876 году он поступает во Владимирское училище, спустя год переводится в Рождественское училище, а на следующий год – в Петербургский институт. Там он задержался на целых 4 года, жил в пансионе при институте. В 1882 году, окончив институт, покидает Петербург и, взяв семью, уезжает ради работы преподавателем сначала в Крестцы, потом в Великие Луки, а спустя 4 года, наконец, в Вытегру. В общей сложности его путешествие по провинции длилось целых 10 лет.

Всё время скитаний молодой поэт грезил Петербургом. И вот в 1892 году он возвращается, чтобы работать учителем в Рождественском училище. В Петербурге появляются его первые публикации. Для сотрудничества был выбран журнал «Северный вестник». Там же, в родном городе поэта, рождается и его псевдоним. Сологуб был выбран не случайно – именно так, но с удвоенной «л», звали известного в то время беллетриста. В 1897 году Сологуб прекращает своё сотрудничество с «Северным вестником» на фоне разногласий и начинает работать с журналом «Север». Спустя два года поэт меняет место работы и переходит в Андреевское училище. Кроме смены места он получает и новую должность, а вместе с ней и жильё.

В 1902 году из-под пера Фёдора выходит знаменитый роман «Мелкий бес». Однако по объективным причинам полностью произведение печатается только в 1907 году. Спустя год состоится свадьба Сологуба и его избранницы Анастасии Чеботаревской.

В связи с зарождением символизма Фёдор отправляется в турне по России вместе со своим другом Игорем Северяниным. Во время турне читались лекции и стихи. С некоторыми остановками турне продолжалось до 1914 года, когда оно вышло за границы России и распространилось на Европу. В 1915 году Сологуб устраивает новое турне, на этот раз с лекцией «Россия в мечтах и ожиданиях».

Несмотря на то, что сама революция была встречена Фёдором очень хорошо, ведь он был противником царизма, будущие отношения с большевиками у поэта не сложились, поэтому в 1919 году он предпринимает попытку эмигрировать. Прошение на эмиграцию не рассматривается в течение долгих двух лет, из-за чего Анастасия в припадке сумасшествия совершает самоубийство.

Как итог, Сологуб остаётся в СССР и посвящает всего себя творчеству и работе в Союзе писателей. 5 декабря 1927 года поэт уходит из жизни.

Список представленной литературы:

1.Сологуб Ф. Мелкий бес: Романы. Рассказы / Ф. Сологуб. – М.: Эксмо, 2007. -640с.

2. Сологуб Ф. Творимая легенда: Роман / Ф. Сологуб. –М.: Современник, 1991. – 574 с.

3. Сологуб Ф. Тяжелые сны: Роман; Рассказы/ Ф. Сологуб. –М.: Павловой. –Л.: Худож. лит., 1990. -368с.

4. Сологуб. Ф. Собр. Соч.: В 6т. Т. 2 Мелкий бес: Роман. Рассказы. Сказки. Статьи / Сост., примеч. Т.Ф. Прокопова. – М.: НПК «Интелвак», 2001. – 624 с.

Приглашаем всех заинтересованных посетить нашу выставку!

 Универсальный читальный зал

В читальном зале библиотечно-информационного молодёжного центра Национальной библиотеки РД им. Р. Гамзатова сектором универсальной литературы представлена для читателей книжная выставка, посвящённая российским, советским писателям-юбилярам марта 2018 года.

175 лет со дня рождения Константина Михайловича Станюковича (1843–1903)

Константин Михайлович Станюкович – русский писатель, прозаик, известен произведениями на темы из жизни военно-морского флота.

Родился писатель 30 марта в Севастополе в семье адмирала русского флота, продолжавшего традиции семьи, отец и дед которого тоже были моряками.

Несмотря на то, что морская карьера не привлекала юного Станюковича, он в 1857 году был отдан в морской корпус, а в октябре 1860-го отправлен в дальнее плавание, которое и стало началом его писательской судьбы. Первые очерки писателя были из жизни моряков и опубликованы в начале 1860-х. В 1867-м они вышли в отдельной книге – «Из кругосветного плаванья». На некоторое время Станюкович оставляет «морской» материал и в течение ряда лет сотрудничает в различных петербургских изданиях. В 1872 году начинает работать в журнале «Дело», что способствует определению его идейных и политических позиций. Его «Письма знатного иностранца» и «Картинки общественной жизни» – острая и меткая критика пореформенной действительности. Той же теме посвящены романы «Два брата» (1880), «Омут» (1881).

Находясь за границей, писатель в 1877–1879 гг. сблизился с революционными эмигрантами, за связь с которыми в 1885-м был сослан в Томск. В 1886–1902 гг. Станюкович пишет самое значительное своё произведение – «Морские рассказы», в которых добивается «жизни и правды». Морская тема отныне будет жить в его книгах. В 1893 г. выходит очерк «Маленькие моряки», в котором автор даёт изображение жизни флота, в 1894-м – «Беспокойный адмирал» и др. Такие качества человеческого характера, как гражданское мужество, независимость, ответственность, душевная стойкость, вызывают обострённое внимание автора в рассказах «Шутка» (1898), «Утро» (1901), «Собака» (1902) и т.д.

20 мая 1903 г. Константин Михайлович Станюкович скончался в Неаполе.

Литература:

1. Величинский В. П. Константин Михайлович Станюкович. Жизнь и творчество / В. П. Величинский. – М., Л.: Академия наук СССР, 1963. – 334 с.

2. Станюкович К. М. Вокруг света на «Коршуне»: сцены из морской жизни / К. М. Станюкович. – М.: Современник, 1989. – 416 с.: ил.

3. Станюкович К. М. Избранные произведения в 2-х т. Т. 1 / К. М. Станюкович. – М.: Художественная литература, 1988. – 525 с.

4. Станюкович К. М. Избранные произведения в 2-х т. Т. 2 / К. М. Станюкович. – М.: Художественная литература, 1988. – 492 с.

5. Станюкович К. М. Беспокойный адмирал. Рассказы. Повесть / К. М. Станюкович. – Мурманск: Книжное, 1982. – 256 с.

6. Станюкович К. М. Морские рассказы и повести / К. М. Станюкович. – Л.: Лениздат, 1972. – 549 с.

130 лет со дня рождения Антона Семёновича Макаренко (1888–1939)

Антон Семёнович Макаренко 1 марта 1888 года в городе Белополье в Харьковской губернии в семье рабочего-маляра. В 1904 г. окончил 4-классное училище в городе Кременчуг, затем учительские курсы. В 1905–1914 годах преподавал в железнодорожных училищах. В 1916–1917 годах служил ратником в действующей армии, затем был демобилизован в связи с близорукостью. В 1917 году Макаренко с золотой медалью окончил Полтавский педагогический институт.

В то время считалось, что человек либо от рождения склонен к порокам, или же от рождения порядочен. Несмотря на это, Макаренко считал, что правильное воспитание является главным условием для формирования достойного человека. Когда он заведовал различными учреждениями для малолетних правонарушителей, то добивался там беспрецедентных успехов.

В основе его успехов лежало то, что Макаренко использовал огромную воспитательную силу работы в коллективе. Школьное обучение сочеталось с производительным трудом в команде, где объединялись требовательность, доверие и дух игры. Он заведовал колонией на Украине, которая имела славу притона самых неисправимых воров и беспризорников. Там Макаренко добился феноменальных успехов – трудные подростки не только перевоспитывались, но и работали с очень хорошими результатами. Колония давала прибыль государству и окупала сама себя. Макаренко написал «Педагогическую поэму» – уникальную книгу, в которой он показал путь воспитания личности. Данный путь основан на уважении к личности и её активной деятельности в коллективе. Этот труд принёс ему всемирную известность и стал новой страницей в истории педагогики.

В 1937 году он завершил работу над «Книгой для родителей».

В начале 1939 г. Макаренко был награждён орденом Трудового Красного Знамени.

Активная деятельность Макаренко в Москве была прервана скоропостижной смертью в вагоне пригородного поезда 1 апреля 1939 г.

Основные идеи и уникальный практический опыт Макаренко в воспитании подростков, особенно трудных, находят отклик у многих педагогов разных стран вплоть до наших дней. Всемирная слава Макаренко связана с эффективностью его педагогической деятельности, прежде всего – в деле ликвидации детской беспризорности. Благодаря этому замечательному педагогу тысячи детей, которые были обречены на жалкое существование, состоялись в жизни. Своей практикой он подтвердил свои слова: «Я исповедую бесконечную... уверенность в неограниченном могуществе воспитательной работы... Я не знаю ни одного случая, когда бы полноценный характер возник без здоровой воспитательной обстановки, или, наоборот, когда характер исковерканный получился бы, несмотря на правильную воспитательную работу».

Решением ЮНЕСКО Макаренко признан одним из четырёх педагогов, определивших способ педагогического мышления в ХХ веке.

Литература:

1. Костелянец Б. Педагогическая поэма А. С. Макаренко / Б. Костелянец. – Л.: Художественная литература, 1977. – 112 с. (Массовая историко-литературная б-ка).

2. Макаренко А. С. Педагогическая поэма / А. С. Макаренко. – М.: Правда, 1979. – 639 с.

3. Макаренко А. С. Собрание сочинений в 5 т. Т. 5 / А. С. Макаренко. – М.: Правда, 1971. – 510 с. (Б-ка отечественной классики).

4. Макаренко А. С. Флаги на башнях. Повесть / А. С. Макаренко. – Л.: Ленинградское, 1952. – 450 с.

5. Макаренко А. С. Марш 30 года / А. С. Макаренко. – М.: Просвещение, 1967. – 311 с.: ил.

6. Макаренко А. С. Избранные педагогические сочинения в 2-х т. Т. 2 / А. С. Макаренко. – М.: Педагогика, 1977. – 320 с. (Педагогическая б-ка).

7. Нежинский Н. П. А. С. Макаренко и современная школа / Н. П. Нежинский. – Киев: Радянська школа, 1970. – 312 с.

8. Нежинский Н. П. А. С. Макаренко и педагогика школы / Н. П. Нежинский. – Киев: Радянська школа, 1976. – 260 с. (Педагогическая б-ка.).

110 лет со дня рождения Бориса Николаевича Полевого (1908–1981)

Борис Николаевич Полевой (настоящая фамилия – Кампов) – русский советский журналист, писатель-прозаик. Лауреат двух Сталинских премий второй степени (1947, 1949). Лауреат Международной премии Мира (1959).

Борис Николаевич Кампов родился 4 (17) марта 1908 года в Москве в семье юриста, выпускника Владимирской духовной семинарии Николая Кампова. В 1913 году семья переехала в Тверь. Окончил будущий писатель техническое училище в Твери и работал технологом на текстильной фабрике. Карьеру журналиста начал в 1928 году под покровительством Максима Горького.

Борис Полевой работал в газетах «Тверская деревня», «Тверская правда», «Пролетарская правда», «Смена».

В 1927 году в Твери была издана первая книга очерков Полевого «Мемуары вшивого человека» – о жизни людей «дна». Это единственное издание, подписанное именем Б. Кампов. Псевдоним Полевой родился в результате предложения одного из редакторов. Фамилию Кампов перевели с латинского (campus – поле) на русский. Книга была отмечена Горьким.

С 1928 года он становится профессиональным журналистом.

В 1939 году в журнале «Октябрь» вышла первая повесть Б. Н. Полевого «Горячий цех», которая принесла ему литературную известность.

В 1941-м писатель переехал в Москву.

В годы Великой Отечественной войны Б. Н. Полевой находился в действующей армии в качестве корреспондента «Правды», в том числе на Калининском фронте (1942). Первым написал о подвиге 83-летнего крестьянина Матвея Кузьмича Кузьмина, повторившего, по мнению писателя, подвиг Ивана Сусанина. Славу и Сталинскую премию ему принесла написанная за 19 дней «Повесть о настоящем человеке» (повесть в 4-х главах), посвящённая подвигу лётчика А. П. Маресьева. Только до 1954 года общий тираж её изданий составил 2340000 экземпляров. По повести поставлена одноимённая опера Сергея Прокофьева.

Военные впечатления легли в основу книг:

«От Белгорода до Карпат» (1945)

«Повесть о настоящем человеке» (1946)

«Мы – советские люди» (1948)

«Золото» (1949–1950)

Полевой – автор четырёх книг военных мемуаров «Эти четыре года». Менее известны материалы о его присутствии на казни по приговору Нюрнбергского процесса «В конце концов» (1969).

С 1969 года до своей смерти он занимал пост председателя правления Советского фонда мира. В 1961–1981 годах – главный редактор журнала «Юность». Член бюро ВСМ и Президиума Советского комитета защиты мира. С 1967 года он был секретарём правления Союза писателей СССР, с 1952 года был вице-президентом Европейского общества культуры. Депутат Верховного Совета РСФСР (1946–1958).

Борис Николаевич Полевой умер 12 июля 1981 года, похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Литература:

1. Галанов Б. Борис Полевой. Критико-биографический очерк / Б. Голанов. – М.: Детгиз, 1953. – 53 с.

2. Железнова Н. Настоящие люди Б. Полевого. Очерк творчества / Н. Железнова. – М.: Советский писатель, 1978. – 318 с.

3. Полевой Б. Доктор Вера. Повесть в ненаписанных письмах / Б. Полевой. – М.: Советский писатель, 1966. – 412 с.

4. Полевой Б. Глубокий тыл: роман. Доктор Вера: повесть в ненаписанных письмах / Б. Полевой. – М.: Советский писатель, 1975. – 670 с.

5. Полевой Б. Повесть о настоящем человеке / Б. Полевой. – М.: Известия, 1966. – 326 с.

6. Полевой Б. Силуэты: новеллы / Б. Полевой. – М.: Советский писатель, 1978. – 495 с.

Сектор универсальной литературы

Сектором краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы библиотечно-информационного молодёжного центра НБ РД им. Р. Гамзатова организована выставка, посвящённая 140-летию известного русского художника Бориса Михайловича Кустодиева.

«Прекрасный русский художник» – так характеризовал Кустодиева Алексей Максимович Горький. Действительно, его творчество, его жизнь – пример самозабвенного труда человека, безраздельно посвятившего своё искусство Родине.

Борис Михайлович Кустодиев (1878–1927) родился 7 марта в старинном торговом купеческом городе Астрахани в семье преподавателя духовной семинарии. Будучи ещё совсем ребёнком, он с восторгом слушал нянины сказки о купчихах и домовых. Они пробуждали в нём интерес к причудливой фантазии русского фольклора. Посетив в 1887 году выставку передвижников и впервые увидев картины настоящих живописцев, юный Кустодиев был потрясён. Он твёрдо решил стать художником. Окончив в 1896 году духовную семинарию, Кустодиев едет в Петербург и поступает в Академию художеств.

Уже на втором курсе Кустодиев переходит в мастерскую Ивана Репина, который предлагает ему всё же в качестве соавтора, нежели помощника, работать над масштабной картиной «Заседание Государственного совета».

В 1903 году Кустодиев окончил Академию художеств. Его дипломная картина «Базар в деревне» была удостоена золотой медали, дававшей право на пенсионерскую поездку за границу и по России. Находясь в Париже, Кустодиев пишет одну из своих самых лирических картин под названием «Утро». Это портрет жены, купающей ребёнка.

1904–1910 годы в творчестве Кустодиева проходят в разработке индивидуальной живописной концепции. Появились серии картин «Ярмарки» и «Деревенские праздники» (1906–1910).

В 1907 году Кустодиева избирают членом Союза русских художников. А когда в 1910 году возобновляет своё существование «Мир искусства», он становится одним из самых деятельных его членов. В 1909 году он был избран академиком живописи.

В 1912 году художник пишет картину «Купчиха», начинающую галерею купеческих образов. Главная линия жанровой живописи Кустодиева этих лет связана с типами и бытом провинциального города. Особенности его таланта наиболее сильно раскрываются в трёх полотнах, цель которых – создать обобщённые, собирательные образы женской красоты, какая бытовала в понимании народа: «Купчиха» (1915), «Девушка на Волге» (1915) и «Красавица» (1915).

Кустодиев был крупным портретистом. В 1913–1916 годах он работает над групповым портретом художников объединения «Мир искусства». Кустодиев хорошо знал этих людей, что дало ему возможность создать целую серию портретов с тонкой психологической характеристикой: Н.К. Рериха (1913), М.В. Добужинского (1913), И.Я. Библина (1914), Е.Е. Лансере (1915), И.Э. Грабаря (1916).

Увлечённо писал в 1921 году Кустодиев портрет Ф.И. Шаляпина.

Большинство картин последнего десятилетия жизни мастера были написаны только благодаря колоссальной зрительной памяти и обилию прошлых впечатлений. Из-за тяжёлой болезни позвоночника он, так любивший путешествия и новые впечатления, будет прикован к инвалидному креслу. Несчастье не сломило художника. Наоборот, всё, чего лишила его жизнь, он сублимировал в искусстве.

Кустодиев был в числе тех художников-реалистов старшего поколения, которые радостно приняли революцию. Он первый среди русских живописцев с документальностью летописца запечатлел события Февральской революции. Это был эпизод перехода солдат царской армии на сторону восставших рабочих, происшедший 27 февраля 1917 года. Так художник и назвал свою картину. Написанная широкой кистью зрелого мастера, яркая и солнечная картина передаёт революционный подъём, царивший в те дни в столице. И в состоянии природы, и в настроении людей автор подчёркивает праздничность, радостное приятие людьми революционных событий. Это произведение открывает новый этап в творчестве живописца.

В 1920 году Кустодиев написал картину «Большевик», где стремился дать символический образ русского пролетариата – нового хозяина земли.

В 1920–1921 годах по заказу Петроградского Совета Кустодиев написал два больших красочных полотна, посвящённых народным торжествам: «Праздник в честь Второго конгресса Коминтерна на площади Урицкого».

За год до смерти он создаёт самое поэтическое признание в любви своей музе – картину «Русская Венера», ставшую классикой мировой живописи.

Смерть 26 мая 1927 года оборвала новые творческие замыслы мастера.

Список литературы:

1. Астахов Ю.А. 50 великих русских художников. – М.: Белый город, 2008. – 303 с.

2. Императорская академия художеств / сост. А.Г. Верещагина. – М.: Изобразительное искусство, 1997. – 341 с.

3. Ионина Н. Сто великих картин. – Вече, 2002. – 507 с.

4. Кустодиев / автор-сост. Громова Е.В. – М.: ОЛМА Медиа Групп, 2008. – 127 с.

5. Лебедова В.Е. Кустодиев. – М.: Дет. лит., 1984. – 159 с.

6. Пикулев И. Кустодиев Б.М. – М.: Искусство, 1951. – 39 с.

7. Самин Д.К. Сто великих художников. – М.: Вече, 2014. – 480 с.

Сектор краеведческой, духовно-нравственной и эстетической работы